Татарская государственная филармония им. Габдуллы Тукая

ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ОРКЕСТР НАРОДНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ РТХудожественный руководитель и главный дирижер – Анатолий ШУТИКОВНастоящее экспресс-путешествие в мир музыки ближнего и дальнего…Подробнее ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ОРКЕСТР НАРОДНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ РТХудожественный руководитель и главный дирижер – Анатолий ШУТИКОВНастоящее экспресс-путешествие в мир музыки ближнего и дальнего зарубежья ждёт наших слушателей!В программе: популярные оркестровые, танцевальные и вокальные номера сплетаются в один большой красочный хоровод впечатлений и эмоций!1 час 00 минут без антрактаСвернуть

MARIMBA PLUS (г. Москва) – российская группа, работающий в стиле world music. Их музыка – соединение академической традиции, фолка, джаза и электроники. Ведущий инструмент в ансамбле –…Подробнее MARIMBA PLUS (г. Москва) – российская группа, работающий в стиле world music. Их музыка – соединение академической традиции, фолка, джаза и электроники. Ведущий инструмент в ансамбле – маримба. Мягкий магический тембр маримбы придает особую атмосферность звучанию ансамбля, в состав которого также входят флейта, кларнет, труба, саксофон, гитара, бас-гитара, барабаны и вокал.Группа Marimba Plus с гордостью представляет свою новую концертную программу «Dance of Light», погружающую зрителей в волшебный мир органической музыки. Этот уникальный музыкальный опыт станет настоящим путешествием, где свет и звук переплетаются, создавая атмосферу полета и любви. Звуки маримбы и других инструментов создают гармоничное единство, которое переносит слушателей в мир, где царит мир и спокойствие. Музыка становится языком, говорящим о любви к жизни, природе и окружающему миру.Маримба Плюс – уникальная группа с неповторимым стилем и двадцатишестилетней историей – с легкостью перенесет слушателей в другое измерение. Вся музыка Marimba Plus написана лидером коллектива, лауреатом премии «Триумф» Львом Слепнером.Marimba Plus — участник множества музыкальных фестивалей, таких как: «Музыка на крыше» (крыша павильона Рабочий и колхозница), ChessJazz (сад Эрмитаж), «Новая классика» (Парк Зарядье) и многих других.В программе: концерт органической, природной музыки2 часа 00 минут, включая антрактСвернуть

Академический симфонический оркестр Луганской академической филармонии. Главный дирижер — заслуженный деятель искусств Луганской Народной Республики Александр ЩУРОВ.Оркестр…Подробнее Академический симфонический оркестр Луганской академической филармонии. Главный дирижер — заслуженный деятель искусств Луганской Народной Республики Александр ЩУРОВ.Оркестр представит музыкальные миниатюры всемирно известных композиторов XIX-XX веков, ставшие эталонными произведениями в жанре классической музыки.В программе: произведения Джоаккино Россини, Эдварда Грига, Йоганнеса Брамса, Антонина Дворжака, Пьетро Масканьи, Петра Ильича Чайковского, Михаила Ивановича Глинки, Николая Андреевича Римского-Корсакова, Арама Хачатуряна, Сергея Прокофьева.1. Д. Россини. «Вильгельм Тель»2. Э. Григ. «А Пещере горного короля»3. Й. Брамс. Танец № 54. Й. Брамс. Танец № 15. А. Дворжак. Славянский танец № 26. А. Дворжак. Славянский танец № 87. П. Масканьи. Интермеццо из оперы «Сельская честь»8. П. Чайковский. Полонез из оп. «Евгений Онегин»9. М. Глинка. Краковяк из оперы «Иван Сусанин»10. Н. Римский-Корсаков. Пляска скоморохов из оперы «Снегурочка»11. А. Хачатурян. Адажио Спартака и Фригии12. А. Хачатурян. Танец Эгины из балета «Спартак»13. П. Чайковский. Финал из балета «Лебединое озеро»14. П. Чайковский. «Трепак»15. С. Прокофьев. «Танец рыцарей»ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ: 1 час 15 минут без антракта.Свернуть

Легендарный спектакль, который когда-то мечтала посмотреть вся Москва, теперь в вашем городе!Эпическая драма о жизни и любви великого художника Сальвадора Дали. Образ Дали стал визитной…Подробнее Легендарный спектакль, который когда-то мечтала посмотреть вся Москва, теперь в вашем городе!Эпическая драма о жизни и любви великого художника Сальвадора Дали. Образ Дали стал визитной карточкой не менее великого Артиста Евгения Герчакова, знакомого всем поколениям зрителей по ролям в фильмах «Мама», «По улицам комод водили», «Мушкетёры 20 лет спустя», «Шырли мырли», «Вино из одуванчиков», «Трудно быть Богом», «Бабушка лёгкого поведения». Также в постановке заняты многие другие ведущие актеры московских театров.Сюжет:В воображении одного из персонажей пьесы — режиссера, вынашивающего замысел фильма о жизненных и творческих коллизиях Гения.Зрителей ждет история о легендарном художнике с персонажами, окружавшими Дали в юности и в зрелости, такими как друг Дали поэт Федерико Гарсия Лорка, режиссер Луис Бунюэль, первый муж Галы поэт Поль Элюар, певица Аманда Лир и другие реальные и вымышленные персонажи.Эксцентричность испанского мастера и экстравагантность его поступков подчёркивается искромётным юмором и оригинальными режиссёрскими находками, а динамичность действия и неординарность художника усиливается за счет использования видеоинсталляций и декораций, созданных при участии «русского Дали» Никаса Сафронова.Режиссер и автор пьесы — Народный артист России Сергей Проханов.Свернуть

Рекомендован для детей младшего и среднего школьных возрастовФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ ДЖАЗ-ОРКЕСТР РЕСПУБЛИКИ ТАТАРСТАНХудожественный руководитель и главный дирижёр – заслуженный…Подробнее Рекомендован для детей младшего и среднего школьных возрастовФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ ДЖАЗ-ОРКЕСТР РЕСПУБЛИКИ ТАТАРСТАНХудожественный руководитель и главный дирижёр – заслуженный артистРеспублики Татарстан Сергей ВАСИЛЬЕВАвтор проекта и режиссер-постановщик – заслуженная артист России, народный артист Республики Татарстан Лидия АХМЕТОВААвтор сценария – заслуженный деятель искусств Республики Татарстан Рустем АХМЕТОВ Исторически джаз и танец находятся в творческом взаимодействии, так близко, что даже их праздники рядом. Джаз выражает эмоции звуком, а танец – движением. Танцоры, своими грациозными «Па», делают джазовое искусство буквально зримым. Зрителей ждёт вдохновенная встреча с прекрасным. В программе: сольные и ансамблевые музыкально-хореографические фантазии в стилях степ, чарльстон, свинг, фанк, латино и рок-н-ролл.1 час 00 минут без антрактаСвернуть

Литературно-музыкальный спектакль по мотивам повести Бориса ВасильеваГОСУДАРСТВЕННЫЙ КРЕМЛЁВСКИЙ ОРКЕСТР. Художественный руководитель и главный дирижер Константин…Подробнее Литературно-музыкальный спектакль по мотивам повести Бориса ВасильеваГОСУДАРСТВЕННЫЙ КРЕМЛЁВСКИЙ ОРКЕСТР. Художественный руководитель и главный дирижер Константин ЧудовскийХудожественное слово – народный артист России Дмитрий ПЕВЦОВВ основе проекта «В списках не значился», посвященного Победе в Великой Отечественной войне, лежит одно из ярчайших произведений – повесть Бориса Васильева о защитнике Брестской крепости Николае Плужникове, 19-летнем герое, который прошел через ад, но не был сломлен, и спустя долгое время противостояния на вопрос немецкого офицера о его имени уже полуседой, ослепший и обмороженный гордо ответил: «Я – русский солдат».Актерский талант Дмитрия Певцова не только заново открывает литературное произведение публике, он побуждает каждого человека, находящегося в зале, прожить все то, что испытал Плужников, почти год сражаясь с врагом до последнего патрона. Эффект воздействия на зрителя усиливает интерпретация великих музыкальных произведений Художественным руководителем и главным дирижером Государственного Кремлевского оркестра Константином Чудовским.В этот вечер зрители станут очевидцами обороны Брестской крепости, а фрагменты великих музыкальных произведений Чайковского, Шостаковича, Прокофьева, Бетховена, Брамса, Баха и эксклюзивный видеоконтент, в основе которого фото — и киноматериалы из архивов Президентской библиотекой Управления делами Президента РФ, усилит эффект присутствия в центре событий того времени.Формат синтетического действа, в котором проходит этот масштабный литературно-музыкальный спектакль, создаст особую атмосферу, которая поможет публике прочувствовать трагизм событий военных лет и величие подвига наших предков. «…Время не донесло ни его имени, ни звания, но мы знаем, что это был русский солдат».Организатор проекта – Общественно полезный фонд содействия организациям образования и культуры «Кремлёвский». Концерт проходит при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.————ГОСУДАРСТВЕННЫЙ КРЕМЛЕВСКИЙ ОРКЕСТР входит в число ведущих музыкальных коллективов России и является одним из крупнейших в стране. В его составе — большой симфонический оркестр и духовой оркестр. Из струнной группы симфонического оркестра сформирован Ансамбль солистов Государственного Кремлевского оркестра.Художественный руководитель и главный дирижер ГКО – Константин Чудовский.Духовым оркестром руководят дирижеры — заслуженный артист РФ Андрей Колотушкин и заслуженный артист РФ Игорь Шевернев. Руководитель Ансамбля солистов – Константин Казначеев.В составе коллектива Государственного Кремлевского оркестра — высокопрофессиональные музыканты, имеющие опыт работы в ведущих симфонических оркестрах России, и молодые артисты, выпускники лучших музыкальных вузов страны, лауреаты международных конкурсов, с успехом выступающие как солисты в концертных программах.Оркестр проводит концерты на ведущих площадках столицы: Большом зале консерватории, Московском международном Доме музыки, концертном зале «Зарядье», кафедральном соборе св. Петра и Павла, Храме Христа Спасителя и др.В программах коллектива — шедевры русской и западноевропейской академической музыки, произведения современных композиторов, премьеры новых сочинений. Репертуар включает около 500 произведений и постоянно расширяется.С оркестром выступают выдающиеся музыканты и оперные певцы, яркие представители творческой молодежи, лауреаты международных конкурсов им. П. И. Чайковского и С. В. Рахманинова, в музыкально-литературных программах коллектива участвуют выдающиеся артисты театра и кино.Коллектив активно выступает в регионах России, уделяя большое внимание программам просветительской направленности.Деятельность оркестра неизменно привлекает внимание самой широкой аудитории и средств массовой информации, трансляции концертов на телеканалах и в сети Интернет имеют высокий рейтинг.Дмитрий ПЕВЦОВ – народный артист России, лауреат Государственной премии РФ, актёр театра и кино, певец, музыкант, театральный педагог, общественный деятель.С детства увлекался различными видами спорта, после школы поступил в ГИТИС на курс Ирины Судаковой и Лидии Князевой и после его окончания был принят в труппу «Театра на Таганке», где режиссёр Анатолий Эфрос ввёл молодого актера на одну из центральных ролей в спектакль по пьесе А. Горького «На дне». В 1991 году был приглашён в труппу московского театра «Ленком», где дебютировал в заглавной роли в спектакле «Гамлет».Дмитрий Певцов известен рядом успешных театральных ролей в знаковых постановках ведущих советских и российских режиссеров – Анатолия Эфроса, Марка Захарова, Владимира Мирзоева, Романа Виктюка, Глеба Панфилова и др. В 2005 году Певцов был введён на главную роль графа Резанова в рок-опере «Юнона и Авось».В кино всенародное признание пришло к Певцову в 1990 году после исполнения роли Савелия Говоркова в одной из первых российских лент категории «экшн» — фильма Александра Муратова «По прозвищу Зверь». На счету Дмитрия Певцова несколько десятков ролей в кино, сериалах и на телевидении.С 1999 года Певцов выступает с концертными программами как поющий актёр.С 2013 года преподает актерское мастерство в Институте Современного Искусства, с 2019 года — заведующий кафедрой Театрального искусства.Дмитрий Певцов известен своей активной общественной деятельностью, выступает в поддержку традиционных нравственных ценностей, поддерживает благотворительные проекты, помогает фондам помощи в сборе средств на лечение детей, организовывает и проводит благотворительные концерты.Дмитрий Певцов поддерживает спортивные традиции в своей семье, принимает участие в спортивных мероприятиях.За свою творческую и общественную деятельность отмечен многочисленными наградами и премиями: премией Европейской киноакадемии «Феликс», званием «Заслуженный артист РФ», лауреат Государственной премии Российской Федерации в области литературы и искусства, театральной премией «Чайка» в номинации «Улыбка М», премией Анатолия Ромашина театра Луны, званием «Народный артист России», Орденом Почёта (за большой вклад в развитие театрального искусства и многолетнюю плодотворную деятельность), орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени (за выдающийся вклад в развитие отечественного театрального искусства и многолетнюю творческую деятельность), лауреат Российской Национальной актёрской премии имени Андрея Миронова «Фигаро». Также Дмитрий Певцов отмечен медалью «За труды во благо Элистинской епархии» (Элистинская и Калмыцкая епархия Русской Православной Церкви).ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ: 2 часа 00 минут, включая антракт.Свернуть

Народный артист России, лауреат международных конкурсов Сергей ЛУКИН (домра / г. Москва)Лауреат международных конкурсов Наталья БОГДАНОВА (фортепиано / г. Москва)ГОСУДАРСТВЕННЫЙ…Подробнее Народный артист России, лауреат международных конкурсов Сергей ЛУКИН (домра / г. Москва)Лауреат международных конкурсов Наталья БОГДАНОВА (фортепиано / г. Москва)ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ОРКЕСТР НАРОДНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ РЕСПУБЛИКИ ТАТАРСТАН. Художественный руководитель и главный дирижёр – народный артист России, профессор Анатолий ШУТИКОВГлубокое, самобытное интерпретирование русской и зарубежной классики. Поющая домра. Поющий рояль. Поющий оркестр. Благородство и красота музыкального звука приобретает свойства человеческого голоса.В программе: 1. С. Лукин — «Русская фантазия»2. Е. Дербенко — «Русский звон»3. А. Шнитке — «Сюита в старинном стиле» 4. А. Пьяццолла — «Фугата» 5. М. Березовский — «Аллегро»6. П. Чайковский — «Ноктюрн»7. А. Гречанинов — «Сочинение»8. Дуэт домр: М. Яковлев – С.Лукин — «Элегия»9. С. Лукин – «Серьезные вариации»10. Н. Богданова — Дж. Гершвин – «Голубая рапсодия» (ф-но с оркестром)Продолжительность: 2 часа 15 минут с антрактом.Свернуть

ФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ МУЗЫКАЛЬНО-ЛИТЕРАТУРНЫЙ ЛЕКТОРИЙ Художественный руководитель и режиссёр – народный артист Республики Татарстан Владимир ВАСИЛЬЕВДень Победы – это, пожалуй, один из самых…Подробнее ФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ МУЗЫКАЛЬНО-ЛИТЕРАТУРНЫЙ ЛЕКТОРИЙ Художественный руководитель и режиссёр – народный артист Республики Татарстан Владимир ВАСИЛЬЕВДень Победы – это, пожалуй, один из самых важных праздников нашей страны, который мы традиционно отмечаем 9 мая.Прошло уже более 80 лет с того Великого дня, когда со слезами на глазах вся наша большая дружная страна встречала освободителей от фашистских захватчиков.В память о героическом подвиге наших солдат прозвучат самые известные и любимые песни о Великой Отечественной войне: «Журавли», «Мгновения», «Дорога на Берлин», «Катюша», «Смуглянка», «Ехал я из Берлина», и, конечно же, «День Победы».1 час 15 минут без антрактаСвернуть

Подарите себе вечер живой легенды!Приглашаем вас на концерт Филармонического джаз-оркестра Республики Татарстан под управлением заслуженного артиста РТ — Сергея Васильева — «Музыка Великой Победы».Подробнее Подарите себе вечер живой легенды!Приглашаем вас на концерт Филармонического джаз-оркестра Республики Татарстан под управлением заслуженного артиста РТ — Сергея Васильева — «Музыка Великой Победы».Это не просто концерт. Это путешествие во времени. Вы услышите те самые песни, с которыми наши деды и прадеды шли в бой, трудились в тылу и верили в лучшее. «Валенки», «Огонёк», «Песня фронтового шофёра» — эти мелодии знакомы каждому сердцу.В этот вечер для вас поют: — заслуженный артист РТ — Ринат Хабибуллин — лауреат Международных конкурсов — София ФадееваПроведите вечер с музыкой, которая объединяет поколения. Приходите семьей, с друзьями, с детьми — это наша общая история, рассказанная языком джаза.ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ:1 час 10 минут без антрактаСвернуть

ФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ МУЗЫКАЛЬНО-ЛИТЕРАТУРНЫЙ ЛЕКТОРИЙ. Художественный руководитель и режиссёр – народный артист Республики Татарстан Владимир ВАСИЛЬЕВ Ангельский, божественный, волшебный, – как только…Подробнее ФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ МУЗЫКАЛЬНО-ЛИТЕРАТУРНЫЙ ЛЕКТОРИЙ. Художественный руководитель и режиссёр – народный артист Республики Татарстан Владимир ВАСИЛЬЕВ Ангельский, божественный, волшебный, – как только не называли красивый и проникновенный голос Анны Герман! Её любили и обожали, и любят до сих пор. Анна Герман ушла из жизни довольно рано, когда ей было всего 46 лет. Но исполненные ею песни любимы слушателями и звучат до сих пор, а история её жизни и творчества привлекают к себе какой-то необъяснимой силой.В программе: песни из репертуара Анны Герман.1 час 15 минут без антрактаСвернуть

Концерт народной артистки Республики Татарстан Зайнаб Фархетдиновой — это яркое событие, сочетающее традиции татарской эстрады с современным прочтением её репертуара. Певица известна как легенда…Подробнее Концерт народной артистки Республики Татарстан Зайнаб Фархетдиновой — это яркое событие, сочетающее традиции татарской эстрады с современным прочтением её репертуара. Певица известна как легенда татарской эстрады, её творчество затрагивает глубокие темы: любовь к родной земле, родителям и детям. Выступления Зайнаб Фархетдиновой отличаются полной самоотдачей, артистизмом и эмоциональностью. Песни, которые зрители помнят и любят, звучат в новом звучании, часто в сопровождении живых инструментов. Каждое её выступление оставляет яркие впечатления, которые надолго остаются в памяти слушателей. В целом, концерт Зайнаб Фархетдиновой — это сочетание ностальгии, новых музыкальных решений и искреннего общения с аудиторией.Ее выступления воспринимаются не просто как концерты, а как встреча поколений и праздник татарской культуры. В предстоящих концертах «Май яме» что в переводе « Красота весны» каждый номер как глава судьбы, она не просто как артистка а живая история. Чистое звучание, и живое исполнение каждой песни на концерте вам подарят незабываемые эмоции.Свернуть

Концерт народной артистки Республики Татарстан Зайнаб Фархетдиновой — это яркое событие, сочетающее традиции татарской эстрады с современным прочтением её репертуара. Певица известна как легенда…Подробнее Концерт народной артистки Республики Татарстан Зайнаб Фархетдиновой — это яркое событие, сочетающее традиции татарской эстрады с современным прочтением её репертуара. Певица известна как легенда татарской эстрады, её творчество затрагивает глубокие темы: любовь к родной земле, родителям и детям. Выступления Зайнаб Фархетдиновой отличаются полной самоотдачей, артистизмом и эмоциональностью. Песни, которые зрители помнят и любят, звучат в новом звучании, часто в сопровождении живых инструментов. Каждое её выступление оставляет яркие впечатления, которые надолго остаются в памяти слушателей. В целом, концерт Зайнаб Фархетдиновой — это сочетание ностальгии, новых музыкальных решений и искреннего общения с аудиторией.Ее выступления воспринимаются не просто как концерты, а как встреча поколений и праздник татарской культуры. В предстоящих концертах «Май яме» что в переводе « Красота весны» каждый номер как глава судьбы, она не просто как артистка а живая история. Чистое звучание, и живое исполнение каждой песни на концерте вам подарят незабываемые эмоции.Свернуть

Концерт народной артистки Республики Татарстан Зайнаб Фархетдиновой — это яркое событие, сочетающее традиции татарской эстрады с современным прочтением её репертуара. Певица известна как легенда…Подробнее Концерт народной артистки Республики Татарстан Зайнаб Фархетдиновой — это яркое событие, сочетающее традиции татарской эстрады с современным прочтением её репертуара. Певица известна как легенда татарской эстрады, её творчество затрагивает глубокие темы: любовь к родной земле, родителям и детям. Выступления Зайнаб Фархетдиновой отличаются полной самоотдачей, артистизмом и эмоциональностью. Песни, которые зрители помнят и любят, звучат в новом звучании, часто в сопровождении живых инструментов. Каждое её выступление оставляет яркие впечатления, которые надолго остаются в памяти слушателей. В целом, концерт Зайнаб Фархетдиновой — это сочетание ностальгии, новых музыкальных решений и искреннего общения с аудиторией.Ее выступления воспринимаются не просто как концерты, а как встреча поколений и праздник татарской культуры. В предстоящих концертах «Май яме» что в переводе « Красота весны» каждый номер как глава судьбы, она не просто как артистка а живая история. Чистое звучание, и живое исполнение каждой песни на концерте вам подарят незабываемые эмоции.Свернуть

Варвара КУТУЗОВА (г. Москва) – лауреат всероссийских и международных музыкальных конкурсов, обладатель Гран-при международных конкурсов в Мексике и Сербии. Стипендиат фондов…Подробнее Варвара КУТУЗОВА (г. Москва) – лауреат всероссийских и международных музыкальных конкурсов, обладатель Гран-при международных конкурсов в Мексике и Сербии. Стипендиат фондов Владимира Спивакова и «Новые имена». Сотрудничает с известными оркестрами и камерными ансамблями России и мира, активно участвует в международных фестивалях классической музыки.Её достижения были отмечены наградами многих международных конкурсов: “21st Century Art” в Ворзеле (Украина, 2009, I премия), “Prima Artisrs” в Нью-Йорке (I премия, 2011), имени В. Ю. Виллуана в Нижнем Новгороде (2011, I премия), имени А. Г. Скавронского в Волгодонске (2012, II премия), имени А. Д. Артоболевской в Москве (2012, II премия), “Astana Piano Passion” в Казахстане (2013, I премия). Среди последних достижений юной пианистки – премии международного конкурса Дениса Мацуева “Grand piano competition” и телеконкурса «Щелкунчик» (Серебряный Щелкунчик и приз зрительских симпатий), которые она завоевала в 2016 и 2021 году, 1 премия юношеского международного конкурса «Nota Bene!» в 2017 году.Варвара — участник международных фестивалей «Звёзды на Байкале» (Иркутск), Annecy — Classic (Франция), Antalya piano festival (Турция), фестиваля Дениса Мацуева в Тюмени, Иркутске, «ArtDialog» ( Швейцария), «100-летие геноцида армян» (Ереван), 59-й фестиваль на родине П. И. Чайковского в Ижевске, Воткинске, «Белая Сирень» в Казани и др. В настоящее время Варвара Кутузова активно концертирует в крупнейших залах мира, среди которых Большой, Малый и Рахманиновский залы Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского, Государственный академический Большой театр России, Московский международный Дом музыки, Konzerthaus в Вене, Театр Esperanza Iris в Табаско, Миллениум парк в Чикаго, штаб-квартира ШОС в Пекине и другие.В программе:I отделение:Й. Гайдн. Соната Hob XVI:52 Es-dur С. Прокофьев. Соната № 6II отделение:П. Чайковский. Тема с вариациями Фа мажорИ. Брамс. 3 интермеццо ор.117М. Равель. «Ундина» из цикла «Ночной Гаспар»2 часа 00 минут, включая антрактСвернуть

Можно ли соединить смешное и забавное со слезинками в глазах? Взрыв смеха с замирающим от страдания сердцем? Можно, если речь идет о таком человеке, как Ф.Г.Раневская.Драматическая комедия приглашает зрителя…Подробнее Можно ли соединить смешное и забавное со слезинками в глазах? Взрыв смеха с замирающим от страдания сердцем? Можно, если речь идет о таком человеке, как Ф.Г.Раневская.Драматическая комедия приглашает зрителя в неповторимый удивительный мир гениальной актрисы своего времени Фаины Раневской. Её мысли, чувства, переживания, поступки оказались настолько глубокими и неординарными, что зрители слушают и смотрят спектакль с замиранием, боясь пошевелиться на протяжении всех 2 часов. Авторы говорят со сцены её языком и словами – им просто не было необходимости что-то сочинять или в чём-то корректировать великую Раневскую.Поэтому Фаину Георгиевну можно смело назвать полноценным соавтором спектакля.Главных героев в постановке два: сама актриса и её неординарное и тонкое чувство юмора. Фаина Раневская очень разная. Зритель видит её тонкую и ранимую душу с забавными слезинками в глазах и тут же всё меняется, и в зал летят острых перлы из уст как будто совсем другого человека – гордого, сильного и красивого в своём внутреннем одиночестве. Спектакль сыгран актёрами на одном нерве, на одном дыхании, спектакль-посвящение, спектакль-восхищение, спектакль-дар Великой русской актрисе, с которого зритель уйдёт тихо, бережно прикрыв дверь в её мир, храня в душе трепетное ощущение прикосновения к чему-то глубокому, яркому и неповторимому…Авторы пьесы – Лион Измайлов, Алексей Цапик.Режиссер-постановщик – заслуженный артист России Лев Шимелов.В программе: смешная и грустная история в двух частях. Неповторимый, не придуманный авторами, а подлинный юмор Фаины Раневской, самые яркие ее образы, самые смешные ее анекдоты, самые меткие ее афоризмы, самые трагикомические моменты ее судьбы.Время действия — последний год жизни великой актрисы и человека. Место действия — ее московская квартира.Продолжительность: 2 часа 20 минут, включая антрактСвернуть

ФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ МУЗЫКАЛЬНО-ЛИТЕРАТУРНЫЙ ЛЕКТОРИЙХудожественный руководитель и режиссёр – народный артист РТ Владимир ВАСИЛЬЕВ«Ты – моя мелодия!». Песни Александры ПахмутовойАлександра…Подробнее ФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ МУЗЫКАЛЬНО-ЛИТЕРАТУРНЫЙ ЛЕКТОРИЙХудожественный руководитель и режиссёр – народный артист РТ Владимир ВАСИЛЬЕВ«Ты – моя мелодия!». Песни Александры ПахмутовойАлександра Пахмутова – легендарный композитор, народная артистка СССР, наш современник. Её творчество без преувеличения можно назвать золотым фондом советской песни: «Беловежская пуща», «Нежность», «Мелодия», «До свидания, Москва!», «Как молоды мы были», «Трус не играет в хоккей»,… Они звучат везде – по радио, на телевидении и на эстраде. Муслим Магомаев, Иосиф Кобзон, Александр Градский, Анна Герман, Майя Кристалинская и многие многие другие певцы исполняли песни Александры Пахмутовой с большой любовью и трепетом. А для Вас эти известные и всеми любимые песни прозвучат в исполнении артистов Филармонического музыкально-литературного лектория.ВНИМАНИЕ! Александра Пахмутова в концерте участия не принимает.1 час 15 минут без антрактаСвернуть

Оперетта Имре Кальмана.Имре Кальман — самое громкое имя в истории оперетты! Можно не быть театралом, не любить оперетту, но не знать «Сильвы" — такого не бывает. «Да здравствует…Подробнее Оперетта Имре Кальмана.Имре Кальман — самое громкое имя в истории оперетты! Можно не быть театралом, не любить оперетту, но не знать «Сильвы" — такого не бывает. «Да здравствует любовь!», она же «Принцесса чардаша», она же «Сильва" — трогательная история любви блестящего офицера-аристократа Эдвина и молодой певицы варьете Сильвы Варецки с чарующей и непревзойденной музыкой мастера оперетты. Оперетта «Княгиня чардаша» написана Имре Кальманом в 1915 году, а главная героиня Сильва Вареску стала, по словам самого маэстро, самой любимой. Оперетта о романтической истории любви актрисы кабаре Сильвы Вареску и князя Эдвина ставится на российских сценах уже девяносто лет и до сих пор вызывает неподдельный интерес у зрительного зала. Недаром же говорят, что любовь — вечная тема, это именно то чувство, которое будет волновать людей во все времена. Ну и самое главное — у этой оперетты счастливый конец, что несомненно не может не радовать глаз любого, даже самого искушенного зрителя.Любовь и честь. Свободные нравы кабаре и дворянский титул. Героям придется выбирать. По какому пути идти, чтобы стать счастливыми? Эти нелегкие вопросы шутя решаются в жанре оперетты.Самая популярная оперетта всех времен и народов, Имре Кальмана – «СИЛЬВА» или «КОРОЛЕВА ЧАРДАША».Режиссер спектакля – актер театра и кино Игорь Илларионов предложил блестящую интерпретацию хорошо всем знакомой оперетты, создав на сцене увлекательную, блистательную и феерическую атмосферу безудержного веселья. Вы услышите дуэт Стасси и Бони, Канкан и знаменитые песни «Без женщин жить нельзя на свете, нет!», «Любовь такая, глупость большая!», «Помнишь ли ты?» и, конечно же, «Красотки, красотки кабаре». Венгерский композитор Имре Кальман начал работу над опереттой «Королева чардаша» ровно 100 лет назад – в начале 1914 года. Захваченный сюжетом произведения, Кальман с необычайным энтузиазмом принимается за работу. Премьера состоялась 17 ноября 1915 г. в Венском театре. Сценическую судьбу «Сильвы» можно без преувеличения назвать блестящей. Только в Вене оперетта выдержала 2000 спектаклей, а в Берлине, где главную роль играла знаменитая Фрицци Массари, спектакль шел ежедневно в течение двух лет. «Сильва» начала свое триумфальное шествие по сценам всего земного шара, которое продолжается и по сей день.Легендарная оперетта Кальмана «Сильва» была, есть и всегда будет опереттой номер один. Красивые мелодии рассказывают о всепобеждающей силе любви, которой не страшны никакие преграды. Эта восхитительная оперетта неизменно пользуется большой популярностью во всех странах мира.Естественно, как и в большинстве произведений этого жанра, в оперетте «Сильва» рассказывается о любви – о любви певицы Сильвы и аристократа Эдвина. Талантливая и трудолюбивая Сильва становится звездой, однако, аристократ не может жениться на певице из кабаре! После многочисленных сюжетных поворотов, недоразумений, страданий и переодеваний, в финале все заканчивается, как и положено, свадьбой! Российскому зрителю эта оперетта отлично знакома по знаменитому кинофильму Яна Фрида, где играли такие звезды, как: Ивар Калныньш, Жанна Глебова, Виталий Соломин, Игорь Дмитриев, Михаил Светин…Новое поколение петербургских актеров предлагает вам свою интерпретацию этого выдающегося спектакля, посещение которого станет великолепным продолжением новогодних праздников и прекрасным подарком вашим друзьям и близким.Окунитесь в атмосферу праздничного настроения, всеобщего веселья, шампанского и безудержного канкана.Продолжительность спектакля:Первый акт – 1 ч. 20 мин.Второй акт – 60 мин.Общая продолжительность – 2 ч. 50 мин.Действующие лица и исполнители:Эдвин – Серей Дрейт солист МИХАЙЛОВСКОГО ТЕАТРА;Сильва – Полина Тихонова актриса театра Музыкальной Комедии;Бони – Игорь Илларионов актёр театра Петербургский Ангажемент;Стасси – Юлия Москаленко, актриса театра Музыкальной Комедии;Князь Леопольд Марио – з.а. России Анатолий Пузырёв, актёр театра Ленсовета;Цилике – Дарья Мельникова актриса театра Петербургский Ангажемент;Мишка – Алексей Писаренков;Ферри – Олег Пименов.Свернуть

Самый красивый музыкальный тандем — голос и рояль. Народный артист РТ, финалистка первого сезона шоу «Голос» на первом канале Эльмира Калимуллина приглашает вас на свой акустический концерт, где…Подробнее Самый красивый музыкальный тандем — голос и рояль. Народный артист РТ, финалистка первого сезона шоу «Голос» на первом канале Эльмира Калимуллина приглашает вас на свой акустический концерт, где главным спецэффектом будет только голос и звуки рояля. Каждый ее концерт — это настоящее событие в культурной жизни Татарстана. Этот концерт не будет исключением. В этот вечер вы погрузитесь в атмосферу любви, тепла и бесконечной преданности к музыке, родному краю, родному языку, познакомитесь уже с полюбившимися песнями в новом, камерном, более интимном звучании. В программе вечера будут известные арии из опер, романсы, хиты как «Өмет йолдызы», «Мин сине Ходайдан сорадым», произведения из мюзикла «Алтын Казан». Специальным гостем концерта станет Заслуженный деятель искусств РТ, Лауреат государственной премии РФ, композитор Эльмир Низамов. Этот вечер будет уникальным и незабываемым. Встретим лето вместе!Продолжительность 1 час 30 мин без антракта6+Иң матур музыкаль тандем – тавыш һәм рояль. Татарстанның халык артисты, “Голос” телевизион шоу-бәйгесенең финалисты Эльмира Кәлимуллина үзенең акустик концертына чакыра. Бары тик рояль һәм Эльмираның кабатланмас тавышы. Бу кичне сез музыкага, туган якка, туган телгә мәхәббәт атмосферасында ял итәрсез. Программада опералардан арияләр, романслар, “Өмет йолдызы”, “Мин сине Ходайдан сорадым” кебек танылган җырлар булачак. Махсус кунак – Татарстанның атказанган мәдәният хезмәткәре, РФнең дәүләт премиясе лауреаты композитор Эльмир Низамов. Җәйне бергә каршы алыйк!Свернуть

Концерт, который запомнится надолго! ИлГэрэй один из самых ярких и любимых артистов современности, представит свою долгожданную концертную программу «Шэп концерт-2»!С первых…Подробнее Концерт, который запомнится надолго! ИлГэрэй один из самых ярких и любимых артистов современности, представит свою долгожданную концертную программу «Шэп концерт-2»!С первых же аккордов зал будет охвачен волной восторга. ИлГэрэй появится на сцене в стильном костюме со своим многолетнем хитом, от которого зал взорвется аплодисментами! Концерт будет настоящим путешествием по творчеству артиста. В сет-листе органично сочетаются как всеми известные хиты, под которые будет подпевать весь зал «Курмэгэнгэ салышма», «Балачак», «Яратам шул» так и новые композиции с последнего альбома, которые уже успели завоевать сердца фанатов в сети.ИлГэрэй не просто исполняет песни, он проживает их на сцене, даря зрителям искренние эмоции. Он рассказывает истории, делится своими переживаниями и чувствами, создает невероятную близость со зрителями. Его мощный, проникновенный вокал, в сочетании с завораживающим тембром, пробирает до мурашек, а харизма и энергетика заряжают позитивом каждого присутствующего. Световое шоу с использованием лазеров, стробоскопов, проекций, а также сценография создают неповторимую атмосферу.Особым моментом концерта будет неожиданное появление жены, с которой ИлГэрэй споет дуэтом! Концерт ИлГэрэя — это не просто музыкальное событие, это настоящий праздник для души, который оставит яркий след в сердцах всех поклонников. Это концерт полный любви, энергии и незабываемых впечатлений!Добро пожаловать!Концерт с антрактом.Свернуть

ФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ МУЗЫКАЛЬНО-ЛИТЕРАТУРНЫЙ ЛЕКТОРИЙХудожественный руководитель и режиссёр – народный артист Республики Татарстан Владимир ВАСИЛЬЕВОказывается так много красивых песен…Подробнее ФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ МУЗЫКАЛЬНО-ЛИТЕРАТУРНЫЙ ЛЕКТОРИЙХудожественный руководитель и режиссёр – народный артист Республики Татарстан Владимир ВАСИЛЬЕВОказывается так много красивых песен написано про нашу великую реку Волгу-матушку. Мы сами иногда не замечаем, что в той или иной песне встречается её название. Это и русские народные песни, и песни советских композиторов, и даже арии из опер. Многие из этих песен Вам хорошо знакомы, поэтому приходите и будем петь вместе.Артисты выступают без микрофонов.1 час 15 минут без антрактаСвернуть

Мы с гордостью представляем уникальный проект «Мастер и Маргарита», гармонично сочетающий в себе форматы рок-оперы и театральной драмы.Погрузитесь в мистический мир «Мастера…Подробнее Мы с гордостью представляем уникальный проект «Мастер и Маргарита», гармонично сочетающий в себе форматы рок-оперы и театральной драмы.Погрузитесь в мистический мир «Мастера и Маргариты», где световое и танцевальное шоу пробуждают магию великого произведения. Не просто спектакль, а музыкальное путешествие в глубины человеческих страстей.Живой звук: рок-группа в сопровождении оркестра CGM ORCHESTRA.Разнообразный вокал: академический, эстрадный, рок-вокал.Режиссер-постановщик спектакля – народный артист Республики Татарстан Роман Владимирович Ерыгин.Свернуть

ФЕСТИВАЛЬ БАЛЕТА «ЛЕТО ПИРУЭТА-2026» при участии Звезд Русского балета.Приглашаем Вас, наши дорогие зрители, на незабываемое событие – Лето пируэта!Вы получите приятные эмоции…Подробнее ФЕСТИВАЛЬ БАЛЕТА «ЛЕТО ПИРУЭТА-2026» при участии Звезд Русского балета.Приглашаем Вас, наши дорогие зрители, на незабываемое событие – Лето пируэта!Вы получите приятные эмоции и воспоминания. Не упустите возможность провести время с пользой для души и насладиться искусством балета в его лучшем проявлении. Ждем Вас на нашем ежегодном фестивале этим летом!Вот уже четвертый год Студия театральных технологий «Бенефис» готовится к проведению Фестиваля балета «Лето пируэта» Фестиваль будет проходить в городах Томск, Кемерово, Новокузнецк, Барнаул, Омск, Екатеринбург, Тюмень, Казань. Количество участников – 30 артистов балета. В 2026 году на фестивале будет представлен репертуар Русского Московского балета п/р Михаила Михайлова.Впервые на фестивале!!!Примут участие именитые артисты балета лучших театров Москвы и Санкт-Петербурга.Главные партии исполнят:Дарья БОЧКОВА – Лауреат Международного и Всероссийских конкурсов, прима-балерина театра «Кремлевский балет».Лев БРЕЛЬ – театр МАМТ им. Станиславского и Немировича-Данченко, экс-ведущий солист в труппе Г. Таранды «Имперский русский балет»Продолжительность спектаклей 2 часа с одним антрактом.Свернуть

ФЕСТИВАЛЬ БАЛЕТА «ЛЕТО ПИРУЭТА-2026» при участии Звезд Русского балета.Приглашаем Вас, наши дорогие зрители, на незабываемое событие – Лето пируэта! Вы получите приятные эмоции…Подробнее ФЕСТИВАЛЬ БАЛЕТА «ЛЕТО ПИРУЭТА-2026» при участии Звезд Русского балета.Приглашаем Вас, наши дорогие зрители, на незабываемое событие – Лето пируэта! Вы получите приятные эмоции и воспоминания. Не упустите возможность провести время с пользой для души и насладиться искусством балета в его лучшем проявлении. Ждем Вас на нашем ежегодном фестивале этим летом! Вот уже четвертый год Студия театральных технологий «Бенефис» готовится к проведению Фестиваля балета «Лето пируэта»Фестиваль будет проходить в городах Томск, Кемерово, Новокузнецк, Барнаул, Омск, Екатеринбург, Тюмень, Казань.Главные партии исполнят: Дарья БОЧКОВА – Лауреат Международного и Всероссийских конкурсов, прима-балерина театра «Кремлевский балет». Лев БРЕЛЬ – театр МАМТ им. Станиславского и Немировича-Данченко, экс-ведущий солист в труппе Г. Таранды «Имперский русский балет»Продолжительность спектакля 2 часа с одним антрактом.Свернуть

ФЕСТИВАЛЬ БАЛЕТА «ЛЕТО ПИРУЭТА-2026» при участии Звезд Русского балета.Приглашаем Вас, наши дорогие зрители, на незабываемое событие – Лето пируэта! Вы получите приятные эмоции…Подробнее ФЕСТИВАЛЬ БАЛЕТА «ЛЕТО ПИРУЭТА-2026» при участии Звезд Русского балета.Приглашаем Вас, наши дорогие зрители, на незабываемое событие – Лето пируэта! Вы получите приятные эмоции и воспоминания. Не упустите возможность провести время с пользой для души и насладиться искусством балета в его лучшем проявлении. Ждем Вас на нашем ежегодном фестивале этим летом! Вот уже четвертый год Студия театральных технологий «Бенефис» готовится к проведению Фестиваля балета «Лето пируэта».Фестиваль будет проходить в городах Томск, Кемерово, Новокузнецк, Барнаул, Омск, Екатеринбург, Тюмень, Казань. Количество участников – 30 артистов балета. В 2026 году на фестивале будет представлен репертуар Русского Московского балета п/р Михаила Михайлова. Впервые на фестивале!!! Примут участие именитые артисты балета лучших театров Москвы и Санкт-Петербурга. Главные партии исполнят: Дарья БОЧКОВА – Лауреат Международного и Всероссийских конкурсов, прима-балерина театра «Кремлевский балет». Лев БРЕЛЬ – театр МАМТ им. Станиславского и Немировича-Данченко, экс-ведущий солист в труппе Г. Таранды «Имперский русский балет»Продолжительность спектакля 2 часа с одним антрактом.Свернуть

Татьяна Буланова порадует поклонников незабываемым юбилейным концертом.Ее голос называют одним из самых душевных на российской эстраде, в ее репертуаре огромное количество всенародно…Подробнее Татьяна Буланова порадует поклонников незабываемым юбилейным концертом.Ее голос называют одним из самых душевных на российской эстраде, в ее репертуаре огромное количество всенародно любимых хитов, которые мы называем песнями на все времена!На юбилейном концерте прозвучат все самые любимые и проверенные временем хиты: «Мой ненаглядный», «Не плачь», «Ясный мой свет» и многие другие.Певица многократно становилась лауреатом «Песни года», ее песни постоянно находятся в хит-парадах самых популярных российских радиостанций. А ее концерты – это всегда душевная атмосфера, ведь каждая песня Татьяны – о жизни, о судьбе, о каждом из нас.Свернуть

Незабываемое живое 2-х часовое шоу!Только живой звук в сопровождении музыкантов, несомненный знак качества, мастерство и профессионализм на сцене. Яркие сценические проекции и неповторимая атмосфера…Подробнее Незабываемое живое 2-х часовое шоу!Только живой звук в сопровождении музыкантов, несомненный знак качества, мастерство и профессионализм на сцене. Яркие сценические проекции и неповторимая атмосфера романтики и драйва одновременно.Проверенные временем любимые хиты «Дай мне силу», «Корабли», «Почему», «Царевна», «Давай сыграем в любовь», «Вертолеты», «Город больших огней», «Нереальная» неоднократно были отмечены престижными музыкальными наградами и премиями.Певец постоянно радует поклонников и новыми хитами, среди которых: «Приду без повода», «Он не стоит слез», «Верю в хорошее», «Милая», «Ревную тебя», «Мэрилин Монро». Они уверенно занимают лидирующие строчки в чартах и сегодня звучат в эфире музыкальных радиостанций. В 2024 году артист стал лауреатом премии «Золотой граммофон» за хит «Милая» и обладателем «Звезды Дорожного радио» за песню «Королева красоты».Свернуть

Мюзикл «Tango de mi Vida» («Танго – моя жизнь») продолжает свой триумфальный тур по России! В шоу принимают участие: звезда аргентинского танго, Чемпион мира — ФАКУНДО КРИСТАЛЬДО (ГАЖО)…Подробнее Мюзикл «Tango de mi Vida» («Танго – моя жизнь») продолжает свой триумфальный тур по России! В шоу принимают участие: звезда аргентинского танго, Чемпион мира — ФАКУНДО КРИСТАЛЬДО (ГАЖО), ДИЛЕИДИ ГОНСАЛЕС (вокал, Куба), участники крупнейших мировых танго–шоу, а также мастера, танго танцоры, призеры и победители многих крупных чемпионатов Юлия Осина, Мария Макаренко, Александра Клинова, Александр Десятов. И звезда Московских мюзиклов, голос Книги рекордов России — Сергей Сорокин (рассказчик).Аргентинское танго – это больше чем танец, больше чем музыка. Это отдельный мир, в котором есть свобода, страсть и любовь. И если танго выбирает тебя, то невозможно остаться равнодушным к этим чувственным мелодиям и обжигающим ритмам.Факундо Кристальдо и солистка с прекрасным голосом Кубинка Дилеиди Гонсалес предают этому произведению особое восхищение у зрителей.В этом пластическом спектакле никто, кроме главного героя Жана, мечтающего стать артистом шоу, не произносит ни слова. Поэтому зрителям удается сосредоточить все свое внимание на музыке и «разговоре тел в ритме танго», наслаждаясь всеми нюансами танца, рисунок которого подобен тонкому кружеву.Блестящий исполнительский состав, объединивший российских и мировых звезд танго, актеров театра и мюзиклов, яркая экспрессивная музыка, увлекательный сюжет помогают новому шоу моментально завоевывать сердца зрителей. Свидетельство тому – восторженные отклики тех, кому уже удалось побывать на премьерных показах Tango de mi Vida: невероятно красивое танго, увлекательная история, я с первых же минут почувствовала себя маленьким ребёнком, который смотрит на сцену с нескрываемым восторгом и с улыбкой до ушей!»Отзывы зрителей:«Это шоу заставляет забыть о непогоде, рано накрывающей город темноте, потому что на сцене – солнечная Аргентина, наполненная страстью, музыкой, солнцем и ... танго!»«Tango De Mi Vida» смотрится на одном дыхании! Прекрасный музыкальный ряд, где чередуется с треками популярных исполнителей, темпераментные и харизматичные танцовщики, порхающие по сцене, трогательный рассказчик Жан, мечтающий попасть в танго-шоу и завоевать сердце красавицы Софии!""Шоу захватило меня с самого начала! Великолепие сценографии и энергичные танцы! Актеры — просто потрясающие! Каждый номер был полон эмоций и страсти! Сюжет трогательный, а музыка просто западает в душу! Это было волшебно!»Свернуть

Жанр спектакля: драма о любви и предательствеАвтор: Михаил БулгаковРежиссер — постановщик: А. ДобрынинХудожник по свету: И.ПавловЗвуковое оформление:…Подробнее Жанр спектакля: драма о любви и предательствеАвтор: Михаил БулгаковРежиссер — постановщик: А. ДобрынинХудожник по свету: И.ПавловЗвуковое оформление: О.ПавловАктерский состав: Сергей Астахов, Наталья Гончарова, Владимир Бегма, Антон Наулов, Илья Лисицин, Мария Гуськова, Вадим Гайдуковский.Аннотация к спектаклю.Вообще «Мастер и Маргарита» не особо охотно поддается постановке. Не так то это просто – внести довольно крупное произведение в рамки спектакля.Необычно, оригинально, блестяще. Такие эмоции переполняли зрителей, когда на сцене разыгрывалось настоящее мистическое действо. И действительно удачно продуманные мизансцены, множество танцев, роскошные костюмы, мастерство художника по свету и блестящая игра актеров раздвинули тесную черноту и сделали, как казалось раньше, невозможное: самый знаменитый роман Булгакова наконец-то ожил на сцене. Причем театральная версия, поверьте, оказалась не менее впечатляющей и колдовски чарующей, чем сам оригинал.С помощью постановки и игры актеров, зрители как будто перенеслись в старую Москву 30-х годов, со всеми ее подробностями конкретного быта, атмосферой, красками и даже запахом. Живая игра актеров, волшебные звуки музыки, буквально притягивают к себе и очаровывают. Потрясающе выглядит решение проблемы мистики на сцене (как поставить на театральных подмостках булгаковские перемещения во времени, прозрения, перевоплощения шута Бегемота в кота и наоборот?!). Воланд, ведьмы, коты, гаеры, исторические личности – все это бред, горячка, плод больного воображения пролетарского поэта Ивана Бездомного. А реальность – это лозунговые стихи плохого поэта, правда, их распевает рыжая Гелла. В противовес своей шизофрении Иван Бездомный выставляет удостоверение поэта, которое «кому попало не дают», как известно.Сыграть в этой постановке мечтает любой актер, но удается это далеко не всем. С чем это связано не ясно. Толи из-за сложности сюжета, толи из-за мистики которой окутан роман, но точно известно одно, самое главное играть искренне. И действительно, сыграть честно и искренне историю любви, пережить ее, пропустить через себя всю боль и страдание, под силу только самым опытным актерам, актерам которые действительно верят в то, что любовь на самом деле сильнее смерти. Спектаклю «Мастер и Маргарита» уже 20 лет. И он давно заслужил репутацию самого популярного спектакля в странах СНГ и зарубежья, побившего все известные рекорды зрительского спроса и кассовых сборов.Мастер и Маргарита — подлинный шедевр искусства театра двадцать первого века.Продолжительность: 2 часа 20 минут с учетом 1 антракта.Свернуть

Александр Малинин — народный артист России, обладатель именной звезды на московской «Площади звёзд», награжден Государственным орденом дружбы, Государственным орденом почёта, отмечен…Подробнее Александр Малинин — народный артист России, обладатель именной звезды на московской «Площади звёзд», награжден Государственным орденом дружбы, Государственным орденом почёта, отмечен многочисленными памятными грамотами и благодарственными письмами от Президента Российской Федерации, Государственной думы России и других правительственных государственных структур. Как артист, имеющий самые большие продажи альбомов в своей стране Александр Малинин, был награждён международным призом The World Music Awards.Концерты Александра Малинина – это музыка, которая возвышает и волнует, это сочетание классики и современного искусства, высочайшее исполнительское мастерство и следование традициям русской вокальной школы. Его старинные романсы всегда живые – сегодняшние.В своём творчестве Александр Малинин воспевает красоту и величие России, значительное внимание уделяет событиям и персонажам русской истории, православным традициям и истинным семейным ценностям. Всё творчество Александра пронизано любовью к Родине.В сольном концерте Александр Малинин в сопровождении виртуозных музыкантов, которые с ним работают многие годы, исполнит старинные русские романсы: «Дорогой длинною», «Всё, что было»; городские романсы — яркие, чуткие, очень лиричные – «Белый конь», «Королева зима», «Снежный вальс», «Я объявляю Вам любовь».И, конечно, прозвучат полюбившиеся поклонникам эстрадные песни – «Нет пути назад», «Если бы не ты», «Берега» и многие другие.Свернуть

Театр «Русский балет» представляет балет «Щелкунчик» в блестящей постановке народного артиста СССР Вячеслава Гордеева.Балет «Щелкунчик» в постановке театра «Русский балет&raq…Подробнее Театр «Русский балет» представляет балет «Щелкунчик» в блестящей постановке народного артиста СССР Вячеслава Гордеева.Балет «Щелкунчик» в постановке театра «Русский балет» — это удивительная, таинственная, добрая рождественская сказка. Это настоящий новогодний семейный спектакль с волшебным сюжетом и ярким калейдоскопом сцен!Балет «Щелкунчик» занимает особое место в репертуаре знаменитого театра «Русский балет». Спектакль очень популярен — ни одно празднование Рождества и Нового года не обходится без героев этой удивительной и мудрой сказки, которую полюбили и взрослые, и дети. Это повесть о зарождении первой любви и открытии огромного мира переживаний и чувств. Зрителей восхищают храбрость Принца-Щелкунчика, победившего войско коварной Мышильды, доброта и смелость маленькой Маши, разглядевшей в деревянной кукле-Щелкунчике благородного и бесстрашного Принца и, конечно, сказочный мир новогодних чудес и превращений.Историческая премьера балета «Щелкунчик» состоялась 1892 году на сцене Мариинского театра в Санкт-Петербурге. Либретто, созданное Мариусом Петипа по мотивам сказки Гофмана «Щелкунчик и мышиный король», со временем претерпевало разные интерпретации, однако во всех редакциях и постановках добро побеждало зло, а любовь торжествовала. Гениальная музыка Петра Ильича Чайковского сегодня по-прежнему дает безграничные возможности для нового творческого поиска балетмейстерам и танцовщикам, а красочные декорации дополняют сценические образы, обращая чудесный сказочный мир в реальность.Свернуть

П.И. Чайковский ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРОбалет в 2-х действияхАкт первыйКартина 1-яПринц Зигфрид в кругу друзей празднует свое совершеннолетие. Их развлекает шут. Начинаются танцы.Оставшись…Подробнее П.И. Чайковский ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРОбалет в 2-х действияхАкт первыйКартина 1-яПринц Зигфрид в кругу друзей празднует свое совершеннолетие. Их развлекает шут. Начинаются танцы.Оставшись один, Зигфрид грустит и мечтает. Но вот появляются друзья принца и приглашают его поохотиться на лебедей.Картина 2-яНочь на берегу озера. По водной глади плывут лебеди. Это девушки, превращенные колдовством злого Ротбарта в белых птиц. Лишь по ночам возвращает он лебедям человеческий обликПоявляется Зигфрид. Внезапно взгляд его привлекает лебедь с короной на голове. Затаив дыхание, Зигфрид следит за тем, как царственная птица превращается в красивую девушку. Это Одетта – королева лебедей. Зигфрид очарован ее красотой. Одетта рассказывает принцу о тяготеющем над ними заклятием: только глубокая и преданная любовь может принести девушкам избавление от злых чар волшебника Ротбарта.На берегу колдовского озера Зигфрид клянется Одетте в любви и верности.Акт второйКартина 3-яБал в замке Владетельной принцессы. Здесь, на балу Зигфрид должен выбрать себе невесту, но его сердце принадлежит только Одетте.Внезапно появляется переодетый в костюм рыцаря Ротбарт, с ним его дочь Одиллия, поражающая принца сходством с Одеттой. Принимая Одиллию за Одетту, Зигфрид готов назвать ее своей невестой.Ротбарт требует, чтобы Зигфрид поклялся в верности Одиллии. Принц не задумываясь приносит клятву. Появляется видение Одетты. Только теперь Зигфрид понимает, что был обманут Ротбартом.Картина 4-яНочь. На берегу озера – печально поникшие девушки-лебеди. Они знают о невольном предательстве принца.Обезумевший от горя Зигфрид умоляет Одетту простить его, уверяет ее в силе и неизменности своего чувства.Зигфрид вступает в единоборство с волшебником. Он борется за свою любовь, за счастье. И побеждает. Злые чары развеяны, чародей более не властен творить зло.Восходящее солнце озаряет Зигфрида и спасенную им Одетту.Действующие лицаОдетта и ОдилияПринц ЗигфридЗлой волшебник РотбартШутВладетельная принцессаНаставник принцаПа де труаЧетверка лебедейТройка лебедейНевестыИспанский танецМазуркаНеаполитанский танецДевушки-лебеди, придворные, гости на балу, герольдыСвернуть

«Щелкунчик» — двухактный балет, написанный великим русским композитором Петром Ильичом Чайковским. В основе сюжета лежит сказка Эрнста Гофмана «Щелкунчик и мышиный король». Сюжет балета …Подробнее «Щелкунчик» — двухактный балет, написанный великим русским композитором Петром Ильичом Чайковским. В основе сюжета лежит сказка Эрнста Гофмана «Щелкунчик и мышиный король». Сюжет балета посвящен истории юной Мари, которой в канун Рождества подарили Щелкунчика — небольшую деревянную игрушку, предназначенную для колки орешков. Брат девочки сломал этот подарок, когда вместе с друзьями изображал мышей. Расстроенная Мари ушла в свою комнату, заснула, и ей приснилось, как стены комнаты раздвинулись, и посередине выросла ёлка. Игрушки стали солдатами, а Щелкунчик — их предводителем…Балет «Щелкунчик» представит труппа «Новый классический балет», руководитель — Михаил Михайлов. Труппа, основанная в 2011 году, сохраняет традиции русского классического балета, применяет новые интересные концепции в танце со всего мира, пробует новые решения и пути. Коллектив постоянно гастролирует и принимает участие в фестивалях, как за рубежом, так и в России. Ведущие солисты — артисты московских музыкальных театров. Танцоры — выпускники ведущих хореографических школ России.Свернуть

«Щелкунчик» — двухактный балет, написанный великим русским композитором Петром Ильичом Чайковским. В основе сюжета лежит сказка Эрнста Гофмана «Щелкунчик и мышиный король». Сюжет балета …Подробнее «Щелкунчик» — двухактный балет, написанный великим русским композитором Петром Ильичом Чайковским. В основе сюжета лежит сказка Эрнста Гофмана «Щелкунчик и мышиный король». Сюжет балета посвящен истории юной Мари, которой в канун Рождества подарили Щелкунчика — небольшую деревянную игрушку, предназначенную для колки орешков. Брат девочки сломал этот подарок, когда вместе с друзьями изображал мышей. Расстроенная Мари ушла в свою комнату, заснула, и ей приснилось, как стены комнаты раздвинулись, и посередине выросла ёлка. Игрушки стали солдатами, а Щелкунчик — их предводителем…Балет «Щелкунчик» представит труппа «Новый классический балет», руководитель — Михаил Михайлов. Труппа, основанная в 2011 году, сохраняет традиции русского классического балета, применяет новые интересные концепции в танце со всего мира, пробует новые решения и пути. Коллектив постоянно гастролирует и принимает участие в фестивалях, как за рубежом, так и в России. Ведущие солисты — артисты московских музыкальных театров. Танцоры — выпускники ведущих хореографических школ России.Свернуть