Татарская государственная филармония им. Габдуллы Тукая

Авторская песня многолика. Тем и прекрасен этот жанр, что каждый найдет в нём отражение своим чувствам и мыслям, вкусам и настроению. Лето — пора фестивалей. И мы предлагаем вам присоединиться к нашему…Подробнее Авторская песня многолика. Тем и прекрасен этот жанр, что каждый найдет в нём отражение своим чувствам и мыслям, вкусам и настроению. Лето — пора фестивалей. И мы предлагаем вам присоединиться к нашему мини-фестивалю «Четыре взгляда на авторскую песню».В этот вечер прозвучит классическая авторская песня в исполнении лучшей представительницы этого направления — Галины Хомчик; так же зрители услышат любимые песни Дмитрия Бикчентаева; Юлия Зиганшина приоткроет интересную тему — проникновение авторской песни за рамки жанра — в кино, театр, на эстраду; а Михаил Башаков представит любимый жанр в свете новой — современной — трактовки.Мы приглашаем вас 20 августа разделить с нами четыре взгляда на авторскую песню!Галина ХОМЧИК — лауреат Царскосельской Художественной премии, лауреат и неизменный член жюри крупнейших фестивалей авторской песни.Дмитрий БИКЧЕНТАЕВ — музыкант — мультиинструменталист, композитор, заслуженный работник культуры РТ. Как композитор сотрудничает с театрами. Песни пишет на стихи своих друзей-поэтов. Коллекционер редких музыкальных инструментов.Михаил БАШАКОВ — музыкант, поэт, автор-исполнитель, художник. Лидер и автор песен группы «Башаков BAND»Юлия ЗИГАНШИНА — народная артистка Республики Татарстан, исполнительница старинных и современных русских романсов, авторской песни, песен-ретро.ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ:2 часа 15 минут, включая антрактСвернуть

ФДО РТ Филармония им. Г.Тукая 24 августа 2026 в 18:30

«Шоу, покоряющее сердца» — это яркая концертная программа Ансамбля танца «Казань», в которой традиции и современность сливаются в едином ритме движения.Зрителей ждёт захватывающее путеше…Подробнее «Шоу, покоряющее сердца» — это яркая концертная программа Ансамбля танца «Казань», в которой традиции и современность сливаются в едином ритме движения.Зрителей ждёт захватывающее путешествие по богатому культурному наследию Татарстана и народов России. В программе — динамичные народные танцы, лирические композиции, виртуозные мужские партии и изящные женские хореографические номера. Каждое выступление — это отдельная история, рассказанная языком пластики, музыки и эмоций.Ансамбль танца «КАЗАНЬ» известен своей энергетикой, высоким исполнительским мастерством и бережным отношением к национальным традициям. Красочные костюмы, мощная музыкальная палитра и неподдельная искренность исполнителей делают программу настоящим праздником танца, который объединяет поколения и оставляет яркие впечатления надолго.«Шоу, покоряющее сердца» — это эмоции, которые невозможно забыть.ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ:1 час 40 минут без антрактаСвернуть

ФЕСТИВАЛЬ БАЛЕТА «ЛЕТО ПИРУЭТА-2026» при участии Звезд Русского балета.Приглашаем Вас, наши дорогие зрители, на незабываемое событие – Лето пируэта!Вы получите приятные эмоции…Подробнее ФЕСТИВАЛЬ БАЛЕТА «ЛЕТО ПИРУЭТА-2026» при участии Звезд Русского балета.Приглашаем Вас, наши дорогие зрители, на незабываемое событие – Лето пируэта!Вы получите приятные эмоции и воспоминания. Не упустите возможность провести время с пользой для души и насладиться искусством балета в его лучшем проявлении. Ждем Вас на нашем ежегодном фестивале этим летом!Вот уже четвертый год Студия театральных технологий «Бенефис» готовится к проведению Фестиваля балета «Лето пируэта» Фестиваль будет проходить в городах Томск, Кемерово, Новокузнецк, Барнаул, Омск, Екатеринбург, Тюмень, Казань. Количество участников – 30 артистов балета. В 2026 году на фестивале будет представлен репертуар Русского Московского балета п/р Михаила Михайлова.Впервые на фестивале!!!Примут участие именитые артисты балета лучших театров Москвы и Санкт-Петербурга.Главные партии исполнят:Дарья БОЧКОВА – Лауреат Международного и Всероссийских конкурсов, прима-балерина театра «Кремлевский балет».Лев БРЕЛЬ – театр МАМТ им. Станиславского и Немировича-Данченко, экс-ведущий солист в труппе Г. Таранды «Имперский русский балет»Продолжительность спектаклей 2 часа с одним антрактом.Свернуть

ФЕСТИВАЛЬ БАЛЕТА «ЛЕТО ПИРУЭТА-2026» при участии Звезд Русского балета.Приглашаем Вас, наши дорогие зрители, на незабываемое событие – Лето пируэта! Вы получите приятные эмоции…Подробнее ФЕСТИВАЛЬ БАЛЕТА «ЛЕТО ПИРУЭТА-2026» при участии Звезд Русского балета.Приглашаем Вас, наши дорогие зрители, на незабываемое событие – Лето пируэта! Вы получите приятные эмоции и воспоминания. Не упустите возможность провести время с пользой для души и насладиться искусством балета в его лучшем проявлении. Ждем Вас на нашем ежегодном фестивале этим летом! Вот уже четвертый год Студия театральных технологий «Бенефис» готовится к проведению Фестиваля балета «Лето пируэта»Фестиваль будет проходить в городах Томск, Кемерово, Новокузнецк, Барнаул, Омск, Екатеринбург, Тюмень, Казань.Главные партии исполнят: Дарья БОЧКОВА – Лауреат Международного и Всероссийских конкурсов, прима-балерина театра «Кремлевский балет». Лев БРЕЛЬ – театр МАМТ им. Станиславского и Немировича-Данченко, экс-ведущий солист в труппе Г. Таранды «Имперский русский балет»Продолжительность спектакля 2 часа с одним антрактом.Свернуть

ФЕСТИВАЛЬ БАЛЕТА «ЛЕТО ПИРУЭТА-2026» при участии Звезд Русского балета.Приглашаем Вас, наши дорогие зрители, на незабываемое событие – Лето пируэта! Вы получите приятные эмоции…Подробнее ФЕСТИВАЛЬ БАЛЕТА «ЛЕТО ПИРУЭТА-2026» при участии Звезд Русского балета.Приглашаем Вас, наши дорогие зрители, на незабываемое событие – Лето пируэта! Вы получите приятные эмоции и воспоминания. Не упустите возможность провести время с пользой для души и насладиться искусством балета в его лучшем проявлении. Ждем Вас на нашем ежегодном фестивале этим летом! Вот уже четвертый год Студия театральных технологий «Бенефис» готовится к проведению Фестиваля балета «Лето пируэта».Фестиваль будет проходить в городах Томск, Кемерово, Новокузнецк, Барнаул, Омск, Екатеринбург, Тюмень, Казань. Количество участников – 30 артистов балета. В 2026 году на фестивале будет представлен репертуар Русского Московского балета п/р Михаила Михайлова. Впервые на фестивале!!! Примут участие именитые артисты балета лучших театров Москвы и Санкт-Петербурга. Главные партии исполнят: Дарья БОЧКОВА – Лауреат Международного и Всероссийских конкурсов, прима-балерина театра «Кремлевский балет». Лев БРЕЛЬ – театр МАМТ им. Станиславского и Немировича-Данченко, экс-ведущий солист в труппе Г. Таранды «Имперский русский балет»Продолжительность спектакля 2 часа с одним антрактом.Свернуть

Государственный ордена Дружбы народов АНСАМБЛЬ ПЕСНИ И ТАНЦА Республики Татарстан – профессиональный ансамбль, где исконные национальные традиции татарского народа, его музыкальная…Подробнее Государственный ордена Дружбы народов АНСАМБЛЬ ПЕСНИ И ТАНЦА Республики Татарстан – профессиональный ансамбль, где исконные национальные традиции татарского народа, его музыкальная, танцевальная культура, прикладное искусство представлены на самом высоком уровне.Ансамбль ведет широкую гастрольную деятельность по России, странам СНГ и дальнему зарубежью. Свое национальное искусство коллектив представлял в Китае, Монголии, Тунисе, Турции, Италии, Мальте, Чехии, Словакии, Англии, Германии, странах Западной Африки, Японии, Йемене, Финляндии, Югославии, Франции.В репертуаре коллектива музыка и танцы более 100 народностей. Работая с музыкальным материалом разных континентов, ансамбль обогащает собственную палитру. В своих номерах музыканты и танцоры ансамбля рассказывают зрителям историю цивилизаций, культур больших и малых народов. Зрителей неизменно покоряет то трепетное отношение коллектива к образцам народного творчества, к отбору народных песен и танцев, самой манере их исполнения.Основу концертной программы составляют настоящие шедевры татарской культуры, вошедшие в золотую коллекцию ансамбля, – номера с большой историей, имеющие глубокие фольклорные корни. Мягкость и задушевность протяжных песен «Зубаржат», «Сибелэ чэчэк», «Райхан» переплетаются с легкостью и виртуозностью исполнения «Картуф», «Кун авылы». А яркие самобытные постановки, которые стали основой золотого фонда ансамбля – «Девичник», «Танец казанских девушек», «Гармонь-гармонь», «Джигиты» и др. – познакомят зрителя с особенностями национальной татарской хореографией.Художественный руководитель коллектива – заслуженный артист Российской Федерации, народный артист Республики Татарстан Айрат ХАМЕТОВ.ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ:2 часа 15 минут, включая антрактСвернуть

На вечерние мероприятия детям, не достигшим 6-летнего возраста, вход не рекомендуется, и контролеры вправе отказать им в доступе в концертный зал.На дневные мероприятия (мероприятия…Подробнее На вечерние мероприятия детям, не достигшим 6-летнего возраста, вход не рекомендуется, и контролеры вправе отказать им в доступе в концертный зал.На дневные мероприятия (мероприятия для детей) вход с детьми, не достигших 3-х лет, не рекомендуется.На дневные детские концерты дети до 5-и лет проходят бесплатно при предъявлении документа, подтверждающего возраст ребенка, без предоставления отдельного места. Дети с 5-летнего возраста допускаются в зал только при наличии отдельного билета. Посещение концертов детьми до 12-и лет возможно только в сопровождении взрослых.Свернуть

ФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ МУЗЫКАЛЬНО-ЛИТЕРАТУРНЫЙ ЛЕКТОРИЙ. Художественный руководитель и режиссёр – народный артист Республики Татарстан Владимир ВАСИЛЬЕВ Ангельский, божественный, волшебный, – как только…Подробнее ФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ МУЗЫКАЛЬНО-ЛИТЕРАТУРНЫЙ ЛЕКТОРИЙ. Художественный руководитель и режиссёр – народный артист Республики Татарстан Владимир ВАСИЛЬЕВ Ангельский, божественный, волшебный, – как только не называли красивый и проникновенный голос Анны Герман! Её любили и обожали, и любят до сих пор. Анна Герман ушла из жизни довольно рано, когда ей было всего 46 лет. Но исполненные ею песни любимы слушателями и звучат до сих пор, а история её жизни и творчества привлекают к себе какой-то необъяснимой силой.В программе: песни из репертуара Анны Герман.1 час 15 минут без антракта.Свернуть

Оперетта Имре Кальмана.Имре Кальман — самое громкое имя в истории оперетты! Можно не быть театралом, не любить оперетту, но не знать «Сильвы" — такого не бывает. «Да здравствует…Подробнее Оперетта Имре Кальмана.Имре Кальман — самое громкое имя в истории оперетты! Можно не быть театралом, не любить оперетту, но не знать «Сильвы" — такого не бывает. «Да здравствует любовь!», она же «Принцесса чардаша», она же «Сильва" — трогательная история любви блестящего офицера-аристократа Эдвина и молодой певицы варьете Сильвы Варецки с чарующей и непревзойденной музыкой мастера оперетты. Оперетта «Княгиня чардаша» написана Имре Кальманом в 1915 году, а главная героиня Сильва Вареску стала, по словам самого маэстро, самой любимой. Оперетта о романтической истории любви актрисы кабаре Сильвы Вареску и князя Эдвина ставится на российских сценах уже девяносто лет и до сих пор вызывает неподдельный интерес у зрительного зала. Недаром же говорят, что любовь — вечная тема, это именно то чувство, которое будет волновать людей во все времена. Ну и самое главное — у этой оперетты счастливый конец, что несомненно не может не радовать глаз любого, даже самого искушенного зрителя.Любовь и честь. Свободные нравы кабаре и дворянский титул. Героям придется выбирать. По какому пути идти, чтобы стать счастливыми? Эти нелегкие вопросы шутя решаются в жанре оперетты.Самая популярная оперетта всех времен и народов, Имре Кальмана – «СИЛЬВА» или «КОРОЛЕВА ЧАРДАША».Режиссер спектакля – актер театра и кино Игорь Илларионов предложил блестящую интерпретацию хорошо всем знакомой оперетты, создав на сцене увлекательную, блистательную и феерическую атмосферу безудержного веселья. Вы услышите дуэт Стасси и Бони, Канкан и знаменитые песни «Без женщин жить нельзя на свете, нет!», «Любовь такая, глупость большая!», «Помнишь ли ты?» и, конечно же, «Красотки, красотки кабаре». Венгерский композитор Имре Кальман начал работу над опереттой «Королева чардаша» ровно 100 лет назад – в начале 1914 года. Захваченный сюжетом произведения, Кальман с необычайным энтузиазмом принимается за работу. Премьера состоялась 17 ноября 1915 г. в Венском театре. Сценическую судьбу «Сильвы» можно без преувеличения назвать блестящей. Только в Вене оперетта выдержала 2000 спектаклей, а в Берлине, где главную роль играла знаменитая Фрицци Массари, спектакль шел ежедневно в течение двух лет. «Сильва» начала свое триумфальное шествие по сценам всего земного шара, которое продолжается и по сей день.Легендарная оперетта Кальмана «Сильва» была, есть и всегда будет опереттой номер один. Красивые мелодии рассказывают о всепобеждающей силе любви, которой не страшны никакие преграды. Эта восхитительная оперетта неизменно пользуется большой популярностью во всех странах мира.Естественно, как и в большинстве произведений этого жанра, в оперетте «Сильва» рассказывается о любви – о любви певицы Сильвы и аристократа Эдвина. Талантливая и трудолюбивая Сильва становится звездой, однако, аристократ не может жениться на певице из кабаре! После многочисленных сюжетных поворотов, недоразумений, страданий и переодеваний, в финале все заканчивается, как и положено, свадьбой! Российскому зрителю эта оперетта отлично знакома по знаменитому кинофильму Яна Фрида, где играли такие звезды, как: Ивар Калныньш, Жанна Глебова, Виталий Соломин, Игорь Дмитриев, Михаил Светин…Новое поколение петербургских актеров предлагает вам свою интерпретацию этого выдающегося спектакля, посещение которого станет великолепным продолжением новогодних праздников и прекрасным подарком вашим друзьям и близким.Окунитесь в атмосферу праздничного настроения, всеобщего веселья, шампанского и безудержного канкана.Продолжительность спектакля:Первый акт – 1 ч. 20 мин.Второй акт – 60 мин.Общая продолжительность – 2 ч. 50 мин.Действующие лица и исполнители:Эдвин – Серей Дрейт солист МИХАЙЛОВСКОГО ТЕАТРА;Сильва – Полина Тихонова актриса театра Музыкальной Комедии;Бони – Игорь Илларионов актёр театра Петербургский Ангажемент;Стасси – Юлия Москаленко, актриса театра Музыкальной Комедии;Князь Леопольд Марио – з.а. России Анатолий Пузырёв, актёр театра Ленсовета;Цилике – Дарья Мельникова актриса театра Петербургский Ангажемент;Мишка – Алексей Писаренков;Ферри – Олег Пименов.Свернуть

Габдулла Тукай исемендәге Татар дәүләт филармониясендә татар эстрадасының моңлы һәм сөйкемле парларының берсе — Эльмира Гыйлфанова һәм Рафил Җәләлиев үзләренең 5 нче сезон концертларына…Подробнее Габдулла Тукай исемендәге Татар дәүләт филармониясендә татар эстрадасының моңлы һәм сөйкемле парларының берсе — Эльмира Гыйлфанова һәм Рафил Җәләлиев үзләренең 5 нче сезон концертларына старт бирәчәк! Менә инде 5 ел рәттән җырлы гаилә тамашачыларына затлы концерт программасы тәкъдим итә. Бу вакыт эчендә алар ничәмә ничә авыл-районнарда концерт куйган, никадәр тамашачы белән очрашкан, күпмеләренең күңелен яулап, кайберләренең якын дустына әверелгән. Бу концерт 5 еллык иҗатка нәтиҗә һәм тугры тамашачы белән очрашу. Программада сезне өр-яңа җырлар, күптән таныш һәм сез яратып өлгергән хитлар, тормышчан юмор көтә. «Йолдызлы сөюем», «Җырларымда син генә», «Бирмәмен ятларга» кебек тамашачы күңелен яулаган лирик һәм дәртле җырлар башкарылачак. Заманча эстрада көйләреннән тыш, халкыбызның алтын фондына кергән, тамашачы зал белән кушылып җырлый торган легендар ретро җырлар да урын алачак. Концерт һәрвакыттагыча җанлы аралашу форматында узачак.Бу кич сезнең күңелдә җылы хатирә булып озак сакланыр.Билетлар чикле, иң яхшы урыннарны алып калырга ашыгыгыз!В Татарской государственной филармонии имени Габдуллы Тукая состоится старт концертов 5 — го сезона одной из самых ярких и обаятельных пар татарской эстрады-Эльмиры Гильфановой и Рафиля Залялиева! Вот уже 5 лет они предлагают своим зрителям роскошную концертную программу. За это время они много гастролировали по разным селам и районам Татарстана, встречались со многими зрителями, завоевывали сердца многих, у некоторых становились близкими друзьями. Этот концерт-итог 5-летнего творчества и встреча с преданной публикой. В программе вас ждут новые песни, давно знакомые и полюбившиеся хиты, жизненный юмор. Будут исполнены лирические и задушевные песни, завоевавшие сердца зрителей.Помимо современных эстрадных мелодий, будут представлены легендарные ретро-песни, вошедшие в золотой фонд нашего народа. Концерт, как всегда, пройдет в формате живого общения.Этот вечер надолго останется в вашей душе теплым воспоминанием.Билеты ограничены, спешите забрать лучшие места!Свернуть

Осенью 2026 года продолжится гастрольный тур певца, поэта и композитора Игоря Николаева.Артист посетит многие города России с концертной программой «Лучшие и новые песни #выпьемзалюбовь»…Подробнее Осенью 2026 года продолжится гастрольный тур певца, поэта и композитора Игоря Николаева.Артист посетит многие города России с концертной программой «Лучшие и новые песни #выпьемзалюбовь». В программу войдут песни из нового альбома Маэстро «Линия жизни», хиты и шлягеры разных лет, а также самые популярные композиции, написанные им для других артистов. Выступление Игоря Николаева подарит зрителям прекрасное настроение. Его нежные композиции о любви трогают за душу, и уже через 15 минут слушатели начинают подпевать музыканту.Игорь Николаев начал сольную карьеру исполнителя в 1986 году. Уже тогда популярный композитор стал известным певцом практически в одночасье: хватило всего одного эфира в программе «Утренняя почта», где показали песню «Мельница» в его исполнении, чтобы на следующий день молодого артиста начали узнавать на улице.Сегодня он — Народный артист РФ, один из лучших авторов на российской эстраде, чьи песни стали яркой страницей в творческой биографии Аллы Пугачевой, Ирины Аллегровой, Валерия Леонтьева, Филиппа Киркорова, Иосифа Кобзона и других. Сотрудничал с зарубежными артистами (Синди Лаупер, Бенни Андерсен (ABBA), Лиз Нильсон, Томми Корберг) и создал гимн для церемонии закрытия Олимпиады в Сочи в 2014 году. Композитор не раз был отмечен премиями «Песня года», «Золотой граммофон», «Муз-ТВ», Российской Музыкальной премией «Овация» и многочисленными наградами за вклад в российское музыкальное искусство.Осенью продолжится юбилейный гастрольный тур певца, поэта и композитора Игоря Николаева, который в начале года отметил свое 55-летие. Артист посетит многие города России с концертной программой «Лучшие и новые песни».К юбилейной дате мэтр отечественной эстрады приурочил выпуск альбома «Линия жизни», в который вошли новые сольные песни музыканта и инструментальный саундтрек, написанный им для голливудской драмы «Say it in Russian». В этом же году маэстро выпустил два сборника песенной лирики — «Я люблю тебя до слёз» и «Озеро надежды. 100 песен о любви». Издание «Я люблю тебя до слёз» вошло в ТОП-20 самых продаваемых книг в разделе «Русская поэзия».Игорь Николаев начал сольную карьеру исполнителя в 1986 году. Уже тогда популярный композитор стал известным певцом практически в одночасье: хватило всего одного эфира в программе «Утренняя почта», где показали песню «Мельница» в его исполнении, чтобы на следующий день молодого артиста начали узнавать на улице.Сегодня он – заслуженный деятель искусств РФ, один из лучших авторов на российской эстраде, чьи песни стали яркой страницей в творческой биографии Аллы Пугачевой, Ирины Аллегровой, Валерия Леонтьева, Филиппа Киркорова, Иосифа Кобзона и других. Сотрудничал с зарубежными артистами (Синди Лаупер, Бенни Андерсен (ABBA), Лиз Нильсон, Томми Корберг) и вместе с Игорем Крутым написал Официальную песню Закрытия Олимпиады в Сочи в 2014 году.Композитор не раз был отмечен премиями «Песня года», «Золотой граммофон», Российской Музыкальной премией «Овация» и многочисленными наградами за вклад в российское музыкальное искусство.Свернуть

Мужской вокальный ансамбль «СУЛИКО» (Москва)Был основан его бессменным художественным руководителем — Вепхо Кутивадзе в 1999 году. Музыкальный руководитель — Леван ДЗАГНИДЗЕ…Подробнее Мужской вокальный ансамбль «СУЛИКО» (Москва)Был основан его бессменным художественным руководителем — Вепхо Кутивадзе в 1999 году. Музыкальный руководитель — Леван ДЗАГНИДЗЕ. На протяжении двадцатилетнего творческого пути ансамбль принимал участие в различных фестивалях и мероприятиях по всему миру. Посетил с выступлениями более 20 стран. Становился участником таких известных тв-шоу, как «Субботний вечер», «Две звезды», «МаксимМаксим», «Рождённые в СССР» и др., снялся в сериале «Мелодия на два голоса». Сотрудничал с Тамарой Гвердцители и Сосо Павлиашвили.В нынешнем составе — Вепхо КУТИВАДЗЕ, Леван ДЗАГНИДЗЕ, Заза ХИНИКАДЗЕ и Джери ГАГОШИДЗЕ — «Сулико» существует уже двенадцать лет. Именно в этом составе ансамбль обрёл свое узнаваемое звучание, неоценимый вклад в которое внёс музыкальный руководитель Леван Дзагнидзе, продолжая лучшие традиции таких легендарных грузинских коллективов как «Орэра» и «Иверия». в 2024 году коллектив принял участие в популярнейшем шоу «Ну-ка, все вместе!», дошел до финала.Уникальное сочетание мощных голосов, самобытного грузинского колорита и неподдельной эмоциональности – вот что делает каждый концерт ансамбля «СУЛИКО» особенным.Их искусство – это не просто музыка, а живая история, наполненная глубокими традициями и современным звучанием.Под руководством Вепхо Кутивадзе и Левана Дзагнидзе ансамбль бережно хранит и обновляет наследие грузинского вокального искусства, создавая удивительные интерпретации народных песен, эстрадных хитов и мировых музыкальных шедевров. Их многоголосие завораживает, а искренность исполнения проникает в самое сердце.В программе: песни из репертуара легендарного ВИА «Орэра»: «Тбилисо», «Тополя», «А где мне взять такую песню», «Есть только миг», «Необыкновенные глаза» ии другие замечательные известные песни. Все эти песни, как и народные баллады в акапельном исполнении, прозвучат в лучших традициях уникального грузинского многоголосия. В репертуаре ансамбля — множество прекрасных атмосферных музыкальных произведений. Но в этом концерте прозвучат лучшие и любимые произведения, которые настроят ваши сердца на весну и подарят приятное ощущение влюблённости и лёгкости.Ждём вас на концерте!ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ:1 час 45 минут, включая антракт.Свернуть

После того, как впервые прошла постановка «Мужчина нарасхват» в театре эстрады, отзывы оспектакле отмечали, что это «комедия-вихрь», обладающая динамичным и интересным содержанием.Подробнее После того, как впервые прошла постановка «Мужчина нарасхват» в театре эстрады, отзывы оспектакле отмечали, что это «комедия-вихрь», обладающая динамичным и интересным содержанием.Комедии сегодня, как никогда, востребованы, посещаемы и понятны. «Мужчина нарасхват» — яркийпредставитель этого жанра.Это простая житейская история, поставленная режиссером Александром Горбанем ипредназначенная исключительно для отдыха и смеха, никаких серьезных тем спектакль не затрагивает.Суть сюжета в том, что главная героиня находится в поиске мужчины мечты, однако критерий у неетолько один – финансовая обеспеченность будущего мужа. Лучше, конечно, чтобы он был олигархом, нои скромный владелец банка тоже подойдет. Разумеется, мужчина находится, и счастливая красотка, ужесобирается отправиться в свадебное путешествие, но тут, как снег на голову, обрушивается известие –принц женат, в браке счастлив, девушке ничего не светит. Героиня расстраивается и собирается жестокомстить, испортив несостоявшемуся супругу жизнь тем, что оповестит жену о моральном облике мужа.События наслаиваются друг на друга очень быстро, и смех в зрительном зале не утихает напротяжении всего действия. Фактически, данная постановка – комедия положений, исполненная вклассическом варианте.Кроме исполнительницы роли Полины — Ольги Бузовой, в спектакле заняты Павел Гайдученко,он хорошо известен в качестве актера театра, кино и сериалов. Сергей Писаренко и Евгений Никишин —участники клуба веселых и находчивых, которые давно переросли клуб, стали профессиональными квнщиками и оформились в талантливый актерский дует.Спектакль не обременен театральными канонами. Но в то же время наполнен квн-ской легкостьюи живыми диалогами. «Живыми» в смысле доступного, умного, искреннего, самоироничного пересказасвоей истории. Поэтому спектакль смотрится легко, слушается с интересом, вспоминается судовольствием. Тем более что переходный эстрадно-театральный жанр давно существует, востребован иимеет своего зрителя. А комедия и подавно имеет право быть во всех проявлениях, тем болееисполненная талантливыми, непредсказуемыми и встречаемыми с восторгом исполнителями.Поэтому «Мужчина нарасхват» — спектакль, достойный интереса и времени.В ролях:Ольга БузоваПавел ГайдученкоСергей ПисаренкоЕвгений НикишинСвернуть

DEVOTION MODE с симфоническим оркестром. Легендарные Хиты ДЕПЕШ МОДШоу ENJOY THE SYMPHONY, в исполнении официального трибьют-бенда DEVOTION MODE — это настоящее возвращение к эпохе золотого состава…Подробнее DEVOTION MODE с симфоническим оркестром. Легендарные Хиты ДЕПЕШ МОДШоу ENJOY THE SYMPHONY, в исполнении официального трибьют-бенда DEVOTION MODE — это настоящее возвращение к эпохе золотого состава DEPECHE MODE, когда группа находилась на пике творчества и славы.Симфонический оркестр добавляет хитам «PERSONAL JESUS» («Персональный Иисус»), «ENJOY THE SILENCE» («Наслаждайся тишиной»), «STRIPPED» («Располосованый») и многим другим еще больше глубины и мощи, сохраняя при этом фирменный дух оригинала.Неповторимое сочетание инструментов и леденящей электроники создают атмосферу, которую нельзя передать словами, ее нужно прочувствовать на концерте!Свернуть

Татьяна Буланова порадует поклонников незабываемым юбилейным концертом.Ее голос называют одним из самых душевных на российской эстраде, в ее репертуаре огромное количество всенародно…Подробнее Татьяна Буланова порадует поклонников незабываемым юбилейным концертом.Ее голос называют одним из самых душевных на российской эстраде, в ее репертуаре огромное количество всенародно любимых хитов, которые мы называем песнями на все времена!На юбилейном концерте прозвучат все самые любимые и проверенные временем хиты: «Мой ненаглядный», «Не плачь», «Ясный мой свет» и многие другие.Певица многократно становилась лауреатом «Песни года», ее песни постоянно находятся в хит-парадах самых популярных российских радиостанций. А ее концерты – это всегда душевная атмосфера, ведь каждая песня Татьяны – о жизни, о судьбе, о каждом из нас.Свернуть

Незабываемое живое 2-х часовое шоу!Только живой звук в сопровождении музыкантов, несомненный знак качества, мастерство и профессионализм на сцене. Яркие сценические проекции и неповторимая атмосфера…Подробнее Незабываемое живое 2-х часовое шоу!Только живой звук в сопровождении музыкантов, несомненный знак качества, мастерство и профессионализм на сцене. Яркие сценические проекции и неповторимая атмосфера романтики и драйва одновременно.Проверенные временем любимые хиты «Дай мне силу», «Корабли», «Почему», «Царевна», «Давай сыграем в любовь», «Вертолеты», «Город больших огней», «Нереальная» неоднократно были отмечены престижными музыкальными наградами и премиями.Певец постоянно радует поклонников и новыми хитами, среди которых: «Приду без повода», «Он не стоит слез», «Верю в хорошее», «Милая», «Ревную тебя», «Мэрилин Монро». Они уверенно занимают лидирующие строчки в чартах и сегодня звучат в эфире музыкальных радиостанций. В 2024 году артист стал лауреатом премии «Золотой граммофон» за хит «Милая» и обладателем «Звезды Дорожного радио» за песню «Королева красоты».Свернуть

Легендарные «Самоцветы» — коллектив, который существует уже более пятидесяти лет, не теряет музыкальной актуальности и сегодня. Созданная новая концертная программа органично объединила в себе…Подробнее Легендарные «Самоцветы» — коллектив, который существует уже более пятидесяти лет, не теряет музыкальной актуальности и сегодня. Созданная новая концертная программа органично объединила в себе необычайно бережную трактовку знаменитых хитов с яркими вокальными и актёрскими работами Заслуженной артистки России Елены Пресняковой, Александра Нефёдова, Георгия Власенко. В 2023 году к солистам присоединился талантливый Вокалист, гитарист Анатолий Котов — саундпродюсер и аранжировщик коллектива с 2006 года, давний друг команды и Владимира Преснякова старшего и младшего! Наряду с этим группа продолжила работу над новыми произведениями, создав несколько композиций в лучших традициях жанра, таких как «Прошлогодние глаза», «Рэгтайм на Титанике», «Снег Рождества», в чём большая заслуга Владимира Петровича Преснякова. В трек-лист концерта «Самоцветов» входят как уже давно полюбившиеся зрителям хиты «Увезу тебя в тундру», «Мой адрес — Советский Союз», «Вся жизнь впереди», «Не повторяется такое никогда», «Всё, что в жизни есть у меня» и другие, так и совершенно новые композиции «Заново», «Любовь Вода» и другие. Посещение концерта группы «Самоцветы» — это гарантированное отличное настроение и заряд позитивной энергией от талантливых музыкантов.Свернуть

Можно ли соединить смешное и забавное со слезинками в глазах? Взрыв смеха с замирающим от страдания сердцем? Можно, если речь идет о таком человеке, как Ф.Г.Раневская.Драматическая комедия приглашает зрителя…Подробнее Можно ли соединить смешное и забавное со слезинками в глазах? Взрыв смеха с замирающим от страдания сердцем? Можно, если речь идет о таком человеке, как Ф.Г.Раневская.Драматическая комедия приглашает зрителя в неповторимый удивительный мир гениальной актрисы своего времени Фаины Раневской. Её мысли, чувства, переживания, поступки оказались настолько глубокими и неординарными, что зрители слушают и смотрят спектакль с замиранием, боясь пошевелиться на протяжении всех 2 часов. Авторы говорят со сцены её языком и словами – им просто не было необходимости что-то сочинять или в чём-то корректировать великую Раневскую.Поэтому Фаину Георгиевну можно смело назвать полноценным соавтором спектакля.Главных героев в постановке два: сама актриса и её неординарное и тонкое чувство юмора. Фаина Раневская очень разная. Зритель видит её тонкую и ранимую душу с забавными слезинками в глазах и тут же всё меняется, и в зал летят острых перлы из уст как будто совсем другого человека – гордого, сильного и красивого в своём внутреннем одиночестве. Спектакль сыгран актёрами на одном нерве, на одном дыхании, спектакль-посвящение, спектакль-восхищение, спектакль-дар Великой русской актрисе, с которого зритель уйдёт тихо, бережно прикрыв дверь в её мир, храня в душе трепетное ощущение прикосновения к чему-то глубокому, яркому и неповторимому…Авторы пьесы — Лион Измайлов, Алексей ЦапикРежиссер-постановщик — заслуженный артист России Лев ШимеловВ программе: смешная и грустная история в двух частях.…Неповторимый, не придуманный авторами, а подлинный юмор Фаины Раневской, самые яркие ее образы, самые смешные ее анекдоты, самые меткие ее афоризмы, самые трагикомические моменты ее судьбы.Время действия — последний год жизни великой актрисы и человека. Место действия — ее московская квартира.В роли Фаины Раневской – Алевтина ДобрынинаПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ:2 часа 20 минут, включая антрактСвернуть

Мюзикл «Tango de mi Vida» («Танго – моя жизнь») продолжает свой триумфальный тур по России! В шоу принимают участие: звезда аргентинского танго, Чемпион мира — ФАКУНДО КРИСТАЛЬДО (ГАЖО)…Подробнее Мюзикл «Tango de mi Vida» («Танго – моя жизнь») продолжает свой триумфальный тур по России! В шоу принимают участие: звезда аргентинского танго, Чемпион мира — ФАКУНДО КРИСТАЛЬДО (ГАЖО), ДИЛЕИДИ ГОНСАЛЕС (вокал, Куба), участники крупнейших мировых танго–шоу, а также мастера, танго танцоры, призеры и победители многих крупных чемпионатов Юлия Осина, Мария Макаренко, Александра Клинова, Александр Десятов. И звезда Московских мюзиклов, голос Книги рекордов России — Сергей Сорокин (рассказчик).Аргентинское танго – это больше чем танец, больше чем музыка. Это отдельный мир, в котором есть свобода, страсть и любовь. И если танго выбирает тебя, то невозможно остаться равнодушным к этим чувственным мелодиям и обжигающим ритмам.Факундо Кристальдо и солистка с прекрасным голосом Кубинка Дилеиди Гонсалес предают этому произведению особое восхищение у зрителей.В этом пластическом спектакле никто, кроме главного героя Жана, мечтающего стать артистом шоу, не произносит ни слова. Поэтому зрителям удается сосредоточить все свое внимание на музыке и «разговоре тел в ритме танго», наслаждаясь всеми нюансами танца, рисунок которого подобен тонкому кружеву.Блестящий исполнительский состав, объединивший российских и мировых звезд танго, актеров театра и мюзиклов, яркая экспрессивная музыка, увлекательный сюжет помогают новому шоу моментально завоевывать сердца зрителей. Свидетельство тому – восторженные отклики тех, кому уже удалось побывать на премьерных показах Tango de mi Vida: невероятно красивое танго, увлекательная история, я с первых же минут почувствовала себя маленьким ребёнком, который смотрит на сцену с нескрываемым восторгом и с улыбкой до ушей!»Отзывы зрителей:«Это шоу заставляет забыть о непогоде, рано накрывающей город темноте, потому что на сцене – солнечная Аргентина, наполненная страстью, музыкой, солнцем и ... танго!»«Tango De Mi Vida» смотрится на одном дыхании! Прекрасный музыкальный ряд, где чередуется с треками популярных исполнителей, темпераментные и харизматичные танцовщики, порхающие по сцене, трогательный рассказчик Жан, мечтающий попасть в танго-шоу и завоевать сердце красавицы Софии!""Шоу захватило меня с самого начала! Великолепие сценографии и энергичные танцы! Актеры — просто потрясающие! Каждый номер был полон эмоций и страсти! Сюжет трогательный, а музыка просто западает в душу! Это было волшебно!»Свернуть

Балет "Лебединое озеро" Филармония им. Г.Тукая 03 ноября 2026 в 19:00

Сез түземсезлек белән көткән концерт – Рамил Галимҗановның танылган хитлардан торган концерты.Сезне эчкерсез хис-кичерешләр һәм күңел кылларын җилкетә торган җырлар көтә. Бу кичне Рамил…Подробнее Сез түземсезлек белән көткән концерт – Рамил Галимҗановның танылган хитлардан торган концерты.Сезне эчкерсез хис-кичерешләр һәм күңел кылларын җилкетә торган җырлар көтә. Бу кичне Рамил Галимҗанов мәхәббәткә, өметкә, кадерле әниләргә, гаиләгә һәм якыннарга багышланган моңлы җырлар белән тулы концертлы программасын тәкъдим итәчәк.Сәхнәдә иң яхшы композицияләр яңгырый, аларның һәрберсе — һәр тыңлаучының йөрәгенә кагылырга сәләтле кечкенә тарих. Йомшак яктылык, уңайлы атмосфера һәм шәхси башкару озакка күңел хәтерендә калачак.Яшь чикләве 6+Концерт, который вы с нетерпением ждали! Рамиль Галимзянов споет свои известные хиты на концерте в Филармонии.Погрузитесь в атмосферу искренних эмоций и трогательных песен. В этот вечер Рамиль Галимзянов представит свою концертную программу, наполненную душевными песнями о любви, надежде, маме, семье и близких.На сцене прозвучат лучшие композиции, каждая из которых — маленькая история, способная тронуть сердце каждого слушателя. Мягкий свет, уютная атмосфера и личное исполнение останутся в памяти надолго.Свернуть

Жанр спектакля: драма о любви и предательствеАвтор: Михаил БулгаковРежиссер — постановщик: А. ДобрынинХудожник по свету: И.ПавловЗвуковое оформление:…Подробнее Жанр спектакля: драма о любви и предательствеАвтор: Михаил БулгаковРежиссер — постановщик: А. ДобрынинХудожник по свету: И.ПавловЗвуковое оформление: О.ПавловАктерский состав: Сергей Астахов, Наталья Гончарова, Владимир Бегма, Антон Наулов, Илья Лисицин, Мария Гуськова, Вадим Гайдуковский.Аннотация к спектаклю.Вообще «Мастер и Маргарита» не особо охотно поддается постановке. Не так то это просто – внести довольно крупное произведение в рамки спектакля.Необычно, оригинально, блестяще. Такие эмоции переполняли зрителей, когда на сцене разыгрывалось настоящее мистическое действо. И действительно удачно продуманные мизансцены, множество танцев, роскошные костюмы, мастерство художника по свету и блестящая игра актеров раздвинули тесную черноту и сделали, как казалось раньше, невозможное: самый знаменитый роман Булгакова наконец-то ожил на сцене. Причем театральная версия, поверьте, оказалась не менее впечатляющей и колдовски чарующей, чем сам оригинал.С помощью постановки и игры актеров, зрители как будто перенеслись в старую Москву 30-х годов, со всеми ее подробностями конкретного быта, атмосферой, красками и даже запахом. Живая игра актеров, волшебные звуки музыки, буквально притягивают к себе и очаровывают. Потрясающе выглядит решение проблемы мистики на сцене (как поставить на театральных подмостках булгаковские перемещения во времени, прозрения, перевоплощения шута Бегемота в кота и наоборот?!). Воланд, ведьмы, коты, гаеры, исторические личности – все это бред, горячка, плод больного воображения пролетарского поэта Ивана Бездомного. А реальность – это лозунговые стихи плохого поэта, правда, их распевает рыжая Гелла. В противовес своей шизофрении Иван Бездомный выставляет удостоверение поэта, которое «кому попало не дают», как известно.Сыграть в этой постановке мечтает любой актер, но удается это далеко не всем. С чем это связано не ясно. Толи из-за сложности сюжета, толи из-за мистики которой окутан роман, но точно известно одно, самое главное играть искренне. И действительно, сыграть честно и искренне историю любви, пережить ее, пропустить через себя всю боль и страдание, под силу только самым опытным актерам, актерам которые действительно верят в то, что любовь на самом деле сильнее смерти. Спектаклю «Мастер и Маргарита» уже 20 лет. И он давно заслужил репутацию самого популярного спектакля в странах СНГ и зарубежья, побившего все известные рекорды зрительского спроса и кассовых сборов.Мастер и Маргарита — подлинный шедевр искусства театра двадцать первого века.Продолжительность: 2 часа 20 минут с учетом 1 антракта.Свернуть

Театр Классического балета «Бенефис» Художественный руководитель Александр Бутримович Балет «Лебединое озеро»Балет в двух действияхПродолжительность: 2 часа с одним антрактом Возрастной ценз 6…Подробнее Театр Классического балета «Бенефис» Художественный руководитель Александр Бутримович Балет «Лебединое озеро»Балет в двух действияхПродолжительность: 2 часа с одним антрактом Возрастной ценз 6+Великая музыка: П. И. ЧайковскийХореография: Мариус Петипа в редакции В. БутримовичаКостюмы и декорации: Владимир Жуков Балет «Лебединое озеро» на музыку Петра Ильича Чайковского — едва ли не самая известная в мире театральная постановка. Шедевр хореографии был создан 130 лет назад и до сих пор является одной из самых крупных жемчужин в короне мировой культуры.История любви юного принца Зигфрида и прекрасной девушки-лебедя Одетты, омраченная коварным волшебником Ротбартом и его дочерью Одилии с 19 века и до наших дней продолжает трогать сердца зрителей. Петр Ильич сделал невероятное — создал произведение, где балет и музыка — это единое целое, и выбрал тему любви и измены, то что будет волновать людей вечно.Только на сцене Большого театра балет «Лебединое озеро» был поставлен более 1000 раз. На сегодняшний день из всех существующих редакций балета едва ли найдутся хотя бы две, которые имеют полностью одинаковые театральные партитуры. В каждой постановке зритель найдет для себя что-то новое. Спектакль от московской труппы «Театр Классического балета «Бенефис» не станет исключением. Великая музыка и хореография в исполнении московских артистов снова заставит ваши сердца трепетать!Театр Классического балета «Бенефис» — уникальное творческое объединение, где гармонично сочетаются опыт признанных мастеров сцены и талант молодого поколения артистов. Труппа продолжает великие традиции русского балетного искусства, бережно сохраняя классическое наследие и одновременно развивая современные направления. Основу балетной труппы на сегодняшний день составляют выпускники Московской академии хореографии, Академии русского балета имени А.Я. Вагановой (Санкт-Петербург) и других известных хореографических училищ из разных регионах России таких как: Пермь, Уфа, Казань, Краснодар, Новосибирск и другие.Свернуть

Александр Малинин — народный артист России, обладатель именной звезды на московской «Площади звёзд», награжден Государственным орденом дружбы, Государственным орденом почёта, отмечен…Подробнее Александр Малинин — народный артист России, обладатель именной звезды на московской «Площади звёзд», награжден Государственным орденом дружбы, Государственным орденом почёта, отмечен многочисленными памятными грамотами и благодарственными письмами от Президента Российской Федерации, Государственной думы России и других правительственных государственных структур. Как артист, имеющий самые большие продажи альбомов в своей стране Александр Малинин, был награждён международным призом The World Music Awards.Концерты Александра Малинина – это музыка, которая возвышает и волнует, это сочетание классики и современного искусства, высочайшее исполнительское мастерство и следование традициям русской вокальной школы. Его старинные романсы всегда живые – сегодняшние.В своём творчестве Александр Малинин воспевает красоту и величие России, значительное внимание уделяет событиям и персонажам русской истории, православным традициям и истинным семейным ценностям. Всё творчество Александра пронизано любовью к Родине.В сольном концерте Александр Малинин в сопровождении виртуозных музыкантов, которые с ним работают многие годы, исполнит старинные русские романсы: «Дорогой длинною», «Всё, что было»; городские романсы — яркие, чуткие, очень лиричные – «Белый конь», «Королева зима», «Снежный вальс», «Я объявляю Вам любовь».И, конечно, прозвучат полюбившиеся поклонникам эстрадные песни – «Нет пути назад», «Если бы не ты», «Берега» и многие другие.Свернуть

Театр «Русский балет» представляет балет «Щелкунчик» в блестящей постановке народного артиста СССР Вячеслава Гордеева.Балет «Щелкунчик» в постановке театра «Русский балет…Подробнее Театр «Русский балет» представляет балет «Щелкунчик» в блестящей постановке народного артиста СССР Вячеслава Гордеева.Балет «Щелкунчик» в постановке театра «Русский балет» — это удивительная, таинственная, добрая рождественская сказка. Это настоящий новогодний семейный спектакль с волшебным сюжетом и ярким калейдоскопом сцен!Балет «Щелкунчик» занимает особое место в репертуаре знаменитого театра «Русский балет». Спектакль очень популярен — ни одно празднование Рождества и Нового года не обходится без героев этой удивительной и мудрой сказки, которую полюбили и взрослые, и дети. Это повесть о зарождении первой любви и открытии огромного мира переживаний и чувств. Зрителей восхищают храбрость Принца-Щелкунчика, победившего войско коварной Мышильды, доброта и смелость маленькой Маши, разглядевшей в деревянной кукле-Щелкунчике благородного и бесстрашного Принца и, конечно, сказочный мир новогодних чудес и превращений.Историческая премьера балета «Щелкунчик» состоялась 1892 году на сцене Мариинского театра в Санкт-Петербурге. Либретто, созданное Мариусом Петипа по мотивам сказки Гофмана «Щелкунчик и мышиный король», со временем претерпевало разные интерпретации, однако во всех редакциях и постановках добро побеждало зло, а любовь торжествовала. Гениальная музыка Петра Ильича Чайковского сегодня по-прежнему дает безграничные возможности для нового творческого поиска балетмейстерам и танцовщикам, а красочные декорации дополняют сценические образы, обращая чудесный сказочный мир в реальность.Свернуть

П.И. Чайковский ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРОбалет в 2-х действияхАкт первыйКартина 1-яПринц Зигфрид в кругу друзей празднует свое совершеннолетие. Их развлекает шут. Начинаются танцы.Оставшись…Подробнее П.И. Чайковский ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРОбалет в 2-х действияхАкт первыйКартина 1-яПринц Зигфрид в кругу друзей празднует свое совершеннолетие. Их развлекает шут. Начинаются танцы.Оставшись один, Зигфрид грустит и мечтает. Но вот появляются друзья принца и приглашают его поохотиться на лебедей.Картина 2-яНочь на берегу озера. По водной глади плывут лебеди. Это девушки, превращенные колдовством злого Ротбарта в белых птиц. Лишь по ночам возвращает он лебедям человеческий обликПоявляется Зигфрид. Внезапно взгляд его привлекает лебедь с короной на голове. Затаив дыхание, Зигфрид следит за тем, как царственная птица превращается в красивую девушку. Это Одетта – королева лебедей. Зигфрид очарован ее красотой. Одетта рассказывает принцу о тяготеющем над ними заклятием: только глубокая и преданная любовь может принести девушкам избавление от злых чар волшебника Ротбарта.На берегу колдовского озера Зигфрид клянется Одетте в любви и верности.Акт второйКартина 3-яБал в замке Владетельной принцессы. Здесь, на балу Зигфрид должен выбрать себе невесту, но его сердце принадлежит только Одетте.Внезапно появляется переодетый в костюм рыцаря Ротбарт, с ним его дочь Одиллия, поражающая принца сходством с Одеттой. Принимая Одиллию за Одетту, Зигфрид готов назвать ее своей невестой.Ротбарт требует, чтобы Зигфрид поклялся в верности Одиллии. Принц не задумываясь приносит клятву. Появляется видение Одетты. Только теперь Зигфрид понимает, что был обманут Ротбартом.Картина 4-яНочь. На берегу озера – печально поникшие девушки-лебеди. Они знают о невольном предательстве принца.Обезумевший от горя Зигфрид умоляет Одетту простить его, уверяет ее в силе и неизменности своего чувства.Зигфрид вступает в единоборство с волшебником. Он борется за свою любовь, за счастье. И побеждает. Злые чары развеяны, чародей более не властен творить зло.Восходящее солнце озаряет Зигфрида и спасенную им Одетту.Действующие лицаОдетта и ОдилияПринц ЗигфридЗлой волшебник РотбартШутВладетельная принцессаНаставник принцаПа де труаЧетверка лебедейТройка лебедейНевестыИспанский танецМазуркаНеаполитанский танецДевушки-лебеди, придворные, гости на балу, герольдыСвернуть

Концерт-квест для детей и взрослых на основе истории про героев Средиземья. Толкиен и Роулинг создавали свои миры годами. А у вас есть шанс создать собственный мир за один вечер! Герои…Подробнее Концерт-квест для детей и взрослых на основе истории про героев Средиземья. Толкиен и Роулинг создавали свои миры годами. А у вас есть шанс создать собственный мир за один вечер! Герои повествования, отправляясь в опасное и увлекательное путешествие в мир драконов, троллей, волшебников, эльфов и фей, попадают в ситуации, преодолеть которые без участия слушателей им не удастся! Захватывающие приключения известных героев и схватки с могущественными противниками воплотятся в эпических композициях, основанных на музыке из кинолент «Властелин колец» (Г. Шора), «Гарри Поттер» (Дж. Вильямса), «Хроники Нарнии» (Г. Уильямса); прозвучат также фрагменты из знаменитой сюиты «Пер Гюнт» Э. Грига, традиционные кельтские и ирландские мелодии.«Сказки Средиземья» — это настоящий интерактив между зрителем и сценой. Это история, рассказывать которую начнут артисты, а развитие и финал определят сами зрители. Это новая форма живого музыкального путешествия, в котором только аудитория решает судьбу героев, влияя на развитие сюжета здесь и сейчас. Если вам нравятся миры Нарнии, Властелина Колец и Гарри Поттера, вам понравится наш квест. В неведомый сказочный мир слушателей отправят: Квартет «ЧЕРНЫЙ КВАДРАТ» (г. Москва) – московский инструментальный ансамбль, победитель второго сезона телевизионного конкурса «КВАРТЕТ 4Х4» на телеканале Россия Культура, лауреат международного музыкального турнира «Терем-кроссовер»В составе: Зоя ВЯЗОВСКАЯ (флейта, художественное слово) Ольга КИЯШКИНА (фортепиано)Марк ГАЙДАР (контрабас)Игорь ЯМПОЛЬСКИЙ (ударные)Мастер песочной анимации – Марина ЧИСТИНАПродолжительность: 1 час 10 минут без антракта.Свернуть

Театр Классического балета «Бенефис»Художественный руководитель Александр БутримовичБалет для всей семьи в двух действияхПродолжительность: 2 часа с одним антрактомВеликая музыка: П…Подробнее Театр Классического балета «Бенефис»Художественный руководитель Александр БутримовичБалет для всей семьи в двух действияхПродолжительность: 2 часа с одним антрактомВеликая музыка: П. И. ЧайковскийХореография: Мариус Петипа в редакции В. БутримовичаКостюмы и декорации: Владимир ЖуковСамое волшебное произведение П.И. Чайковского, известное по всему миру – балет «Щелкунчик». Зачастую в классических операх или балетах есть один или несколько известных номеров, которые становятся знаковыми для произведения и горячо любимыми публикой. О «Щелкунчике» этого не скажешь, потому что весь балет состоит из таких «хитов»! Пожалуй, это самое узнаваемое произведение во всем мире. Чего только стоит завораживающий Танец феи Драже, нежнейший Вальс Цветов, череда танцев: Шоколад, Кофе, Чай и многие другие. Да и кто из детей, в конце концов, не мечтал оказаться на месте Мари и Щелкунчика в этом сказочном месте из шоколада, карамели, зефира и прочих вкусностей?!Основные события в балете разворачиваются на кануне большого и светлого праздника — Рождества.В доме Штальбаума собрались гости и крестный Мари, который пришел с кучей подарков для детей. Среди них заметно выделяется кукла, предназначенная для колки орехов – Щелкунчик. Довольно неуклюжая игрушка с широкой улыбкой сразу понравилась девочке Мари. Уже все дети ушли спать, а она все не могла расстаться с Щелкунчиком.Девочка так заигралась, что не заметила, как вокруг все стало меняться. Елка стала огромных размеров и послышался странный шорох. В комнате появилась армия мышей, а сам Щелкунчик внезапно ожил, превратившись в прекрасного юношу. Он тут же собрал себе армию из солдатиков и отправился на врага, но их силы были неравны. Мари, увидев это, решила помочь Щелкунчику и кинула своим башмачком в Короля мышей. Враги испугались внезапной атаки и разбежались.Когда Мари очнулась, перед ней оказался ее крестный – Дроссельмейер, представший в образе волшебника. Он рассказал об удивительном сказочном мире, в который достаточно непросто попасть, преодолевая снежную бурю. Но Мари вместе с Щелкунчиком отправляются в эту страну. Они оказываются в чудесном городе Конфитюренбурге, где кругом много сладостей и гостей, встречающих их. Фея Драже устраивает пышный бал в их честь и Мари становится настоящей принцессой, после того, как Щелкунчик рассказал, как она спасла его. Когда торжество заканчивается, волшебник помогает Мари вернуться домой из своего чудесного путешествия.Театр Классического балета «Бенефис» — уникальное творческое объединение, где гармонично сочетаются опыт признанных мастеров сцены и талант молодого поколения артистов. Труппа продолжает великие традиции русского балетного искусства, бережно сохраняя классическое наследие и одновременно развивая современные направления. Основу балетной труппы на сегодняшний день составляют выпускники Московской академии хореографии, Академии русского балета имени А.Я. Вагановой (Санкт-Петербург) и других известных хореографических училищ из разных регионах России таких как: Пермь, Уфа, Казань, Краснодар, Новосибирск и другие.Свернуть

«Щелкунчик» — двухактный балет, написанный великим русским композитором Петром Ильичом Чайковским. В основе сюжета лежит сказка Эрнста Гофмана «Щелкунчик и мышиный король». Сюжет балета …Подробнее «Щелкунчик» — двухактный балет, написанный великим русским композитором Петром Ильичом Чайковским. В основе сюжета лежит сказка Эрнста Гофмана «Щелкунчик и мышиный король». Сюжет балета посвящен истории юной Мари, которой в канун Рождества подарили Щелкунчика — небольшую деревянную игрушку, предназначенную для колки орешков. Брат девочки сломал этот подарок, когда вместе с друзьями изображал мышей. Расстроенная Мари ушла в свою комнату, заснула, и ей приснилось, как стены комнаты раздвинулись, и посередине выросла ёлка. Игрушки стали солдатами, а Щелкунчик — их предводителем…Балет «Щелкунчик» представит труппа «Новый классический балет», руководитель — Михаил Михайлов. Труппа, основанная в 2011 году, сохраняет традиции русского классического балета, применяет новые интересные концепции в танце со всего мира, пробует новые решения и пути. Коллектив постоянно гастролирует и принимает участие в фестивалях, как за рубежом, так и в России. Ведущие солисты — артисты московских музыкальных театров. Танцоры — выпускники ведущих хореографических школ России.Свернуть

«Щелкунчик» — двухактный балет, написанный великим русским композитором Петром Ильичом Чайковским. В основе сюжета лежит сказка Эрнста Гофмана «Щелкунчик и мышиный король». Сюжет балета …Подробнее «Щелкунчик» — двухактный балет, написанный великим русским композитором Петром Ильичом Чайковским. В основе сюжета лежит сказка Эрнста Гофмана «Щелкунчик и мышиный король». Сюжет балета посвящен истории юной Мари, которой в канун Рождества подарили Щелкунчика — небольшую деревянную игрушку, предназначенную для колки орешков. Брат девочки сломал этот подарок, когда вместе с друзьями изображал мышей. Расстроенная Мари ушла в свою комнату, заснула, и ей приснилось, как стены комнаты раздвинулись, и посередине выросла ёлка. Игрушки стали солдатами, а Щелкунчик — их предводителем…Балет «Щелкунчик» представит труппа «Новый классический балет», руководитель — Михаил Михайлов. Труппа, основанная в 2011 году, сохраняет традиции русского классического балета, применяет новые интересные концепции в танце со всего мира, пробует новые решения и пути. Коллектив постоянно гастролирует и принимает участие в фестивалях, как за рубежом, так и в России. Ведущие солисты — артисты московских музыкальных театров. Танцоры — выпускники ведущих хореографических школ России.Свернуть

Можно ли соединить смешное и забавное со слезинками в глазах? Взрыв смеха с замирающим от страдания сердцем? Можно, если речь идет о таком человеке, как Ф.Г.Раневская.Драматическая комедия приглашает зрителя…Подробнее Можно ли соединить смешное и забавное со слезинками в глазах? Взрыв смеха с замирающим от страдания сердцем? Можно, если речь идет о таком человеке, как Ф.Г.Раневская.Драматическая комедия приглашает зрителя в неповторимый удивительный мир гениальной актрисы своего времени Фаины Раневской. Её мысли, чувства, переживания, поступки оказались настолько глубокими и неординарными, что зрители слушают и смотрят спектакль с замиранием, боясь пошевелиться на протяжении всех 2 часов. Авторы говорят со сцены её языком и словами – им просто не было необходимости что-то сочинять или в чём-то корректировать великую Раневскую.Поэтому Фаину Георгиевну можно смело назвать полноценным соавтором спектакля.Главных героев в постановке два: сама актриса и её неординарное и тонкое чувство юмора. Фаина Раневская очень разная. Зритель видит её тонкую и ранимую душу с забавными слезинками в глазах и тут же всё меняется, и в зал летят острых перлы из уст как будто совсем другого человека – гордого, сильного и красивого в своём внутреннем одиночестве. Спектакль сыгран актёрами на одном нерве, на одном дыхании, спектакль-посвящение, спектакль-восхищение, спектакль-дар Великой русской актрисе, с которого зритель уйдёт тихо, бережно прикрыв дверь в её мир, храня в душе трепетное ощущение прикосновения к чему-то глубокому, яркому и неповторимому…Авторы пьесы — Лион Измайлов, Алексей ЦапикРежиссер-постановщик — заслуженный артист России Лев ШимеловВ программе: смешная и грустная история в двух частях.…Неповторимый, не придуманный авторами, а подлинный юмор Фаины Раневской, самые яркие ее образы, самые смешные ее анекдоты, самые меткие ее афоризмы, самые трагикомические моменты ее судьбы.Время действия — последний год жизни великой актрисы и человека. Место действия — ее московская квартира.В роли Фаины Раневской – Алевтина ДобрынинаПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ:2 часа 20 минут, включая антрактСвернуть

Можно ли соединить смешное и забавное со слезинками в глазах? Взрыв смеха с замирающим от страдания сердцем? Можно, если речь идет о таком человеке, как Ф.Г.Раневская.Драматическая комедия приглашает зрителя…Подробнее Можно ли соединить смешное и забавное со слезинками в глазах? Взрыв смеха с замирающим от страдания сердцем? Можно, если речь идет о таком человеке, как Ф.Г.Раневская.Драматическая комедия приглашает зрителя в неповторимый удивительный мир гениальной актрисы своего времени Фаины Раневской. Её мысли, чувства, переживания, поступки оказались настолько глубокими и неординарными, что зрители слушают и смотрят спектакль с замиранием, боясь пошевелиться на протяжении всех 2 часов. Авторы говорят со сцены её языком и словами – им просто не было необходимости что-то сочинять или в чём-то корректировать великую Раневскую.Поэтому Фаину Георгиевну можно смело назвать полноценным соавтором спектакля.Главных героев в постановке два: сама актриса и её неординарное и тонкое чувство юмора. Фаина Раневская очень разная. Зритель видит её тонкую и ранимую душу с забавными слезинками в глазах и тут же всё меняется, и в зал летят острых перлы из уст как будто совсем другого человека – гордого, сильного и красивого в своём внутреннем одиночестве. Спектакль сыгран актёрами на одном нерве, на одном дыхании, спектакль-посвящение, спектакль-восхищение, спектакль-дар Великой русской актрисе, с которого зритель уйдёт тихо, бережно прикрыв дверь в её мир, храня в душе трепетное ощущение прикосновения к чему-то глубокому, яркому и неповторимому…Авторы пьесы — Лион Измайлов, Алексей ЦапикРежиссер-постановщик — заслуженный артист России Лев ШимеловВ программе: смешная и грустная история в двух частях.…Неповторимый, не придуманный авторами, а подлинный юмор Фаины Раневской, самые яркие ее образы, самые смешные ее анекдоты, самые меткие ее афоризмы, самые трагикомические моменты ее судьбы.Время действия — последний год жизни великой актрисы и человека. Место действия — ее московская квартира.В роли Фаины Раневской – Алевтина ДобрынинаПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ:2 часа 20 минут, включая антрактСвернуть