Выставка «Тихая жизнь природы»

С 27 января по 15 февраля 2026 года в Национальной художественной галерее «Хазинэ» пройдет выставка «Тихая жизнь природы», объединяющая творчество четырех выдающихся мастеров советской живописи. Произведения Николая Кузнецова, Евгения Зуева, Махмуда Усманова и Андрея Прокопьева, несмотря на различие жанровых предпочтений и художественных подходов, связаны общей лирической интонацией и способностью раскрывать поэзию повседневного.

Центральное место в экспозиции занимают пейзажи Николая Кузнецова (1923–1974) — одного из ведущих представителей советского индустриального пейзажа, Заслуженного деятеля искусств РСФСР и ТАССР, лауреата Государственной премии им. Г. Тукая. Его искусство отражает ключевые векторы развития изобразительного языка 1950–1970-х годов: от романтизации труда и техники до тонкого созерцания городской и природной среды.

В работах Кузнецова — будь то монументальные полотна о стройках нефтехимических гигантов или камерные этюды весенней распутицы — всегда звучит лирическая нота, основанная на гармонии цвета, света и композиции. Особенно трогательны его пейзажи Казани, где через ветви деревьев проступают очертания Кремля, а в серебристо-серых тонах раскрывается душа родного города.

В противовес масштабным пейзажам Кузнецова — натюрморты Евгения Зуева (1923–1989), признанного мастера этого жанра, Заслуженного деятеля искусств ТАССР. Его работы — это гимн щедрости земли и красоте обыденного. От ранних букетов черемухи и осенних грибов до зрелых, многозвучных композиций серии «Времена года» — Зуев последовательно развивает традиции русской и европейской живописи, сочетая декоративную насыщенность с глубокой эмоциональной выразительностью. В его натюрмортах предметы быта, плоды и цветы становятся символами устойчивого, почти священного круговорота жизни, наполненного теплом, светом и благодарностью природе.

Махмуд Усманов (1918–2006), чьи работы также представлены на выставке, продолжает линию лирико-философского отношения к пейзажу. Его картины — от индустриальных мотивов до тихих закатов над казанскими озёрами — отличаются особой внутренней сосредоточенностью и чистотой художественного видения. Город и природа у Усманова не противопоставлены, а существуют в едином ритме, где каждый элемент становится частью целостного, медитативного образа мира.

Завершает ансамбль лирический пейзажист Андрей Прокопьев (1922–1993) — один из выдающихся мастеров пейзажной живописи второй половины XX века, внесшего огромный вклад в развитие лирического пейзажа Татарстана и России. Его искусство — это поэзия переходных состояний природы: ранней весны, поздней осени, сумерек. Прокопьев не стремился к эффектности; его сила — в умении уловить едва заметное дыхание мира и передать его через тончайшие колористические нюансы. Серебристо-серые, перламутровые тона его пейзажей и натюрмортов создают ощущение музыкальной гармонии, где каждая деталь звучит как нота в тихой, но глубокой мелодии бытия.

Объединённые под общим названием «Тихая жизнь природы», произведения этих художников формируют диалог между жанрами, эпохами и мировосприятиями. Выставка становится пространством созерцания, где зритель приглашён не просто увидеть, но почувствовать — через краску, свет и форму — ту вечную, незыблемую красоту, что скрыта в обыденном и близком.

Узнать подробности можно на сайте организаторов: https://izo-museum.ru/events/vystavka-tikhaya-zhizn-prirody/